truco e’cuatro Guillermo Cuadri (Santos Garrido) Don pulpero alcansenós las cartas y los porotos; vamo’ a ganarle a estos chotos

Un truco e’cuatro Guillermo Cuadri (Santos Garrido) Don pulpero alcansenós las cartas y los porotos; vamo’ a ganarle a estos chotos uno “hasta el dos”, “de tres dos”. Güeno, tape: las das vos, y vos las cortás, Mariano; cuidame muy bien la mano, porque, si pierdo y me tomo, puede que te dej’el lomo “como galop’e gusano”. ¡Qu’ eche copa e’ muestra quiero y lig’ un truco machaso! ¡Ya estuvo el chivo en el laso! –¿Marcho p’ ayá, compañero? –A yorar, veng’ aparsero... –¡Paisanos!: linda partida, que de mano me convida a cantar mi venturansa, pues, flor... esió mi esperansa en el jardín de la vida! –¡Pucha viejo ligador! Ya me partió por el medio! Yo no tengo... más rimedio que también cantarle flor. –Yo nadita: ni el olor... –Güeno: entonces, y de mano, flor y truco, muy liviano... –Juega solo; a mí me raja! –¿Vamonós pa’ la baraja? –Tirate cuatro, Mariano. ¡Pa mejor a mí me toca! –Señores: da mano mora, que cuando no canta, yora, y agua se me hase la boca: ¡Seguí ansina, suerte loca! prepárense com ... pañuelo! Agarr’el dos pa siñuelo, y ese siete que áhi lo asalta, i pa que les grite una “falta” más grande que la ‘e su agüelo! –Oro ‘e muestra, compañero ¡“Pa su marca no hay boleto”! ¡Ahura van a ver que aprieto! ¡Páseme señas, ligero! ¡Pucha el pardo, qué “ternero”! ¡Ya se l’ estiró el hosico! Tien’ el cuatro y el “perico” muy lejos no se ha quedao; ¡Juegue su carta, cuñao que me hago pié y gano el chico! –¿Cayáo –Toque! –Güeno, envido! –¡Le falta un vidrio, caray! –A su hermana... el bacaray le gusta, tengo entendido. –Mire que pocas le pido. –¡La falta envido! –¡Pues quiero! –Ensartart’en este ujero: ¡treinta y cuatro! ¡y no matás! ¡treinta y cinco! ¡que son más! –¡Ya me ca... só el aguasero! Ahura es el ñudo la queja; tienen chico; dé, cuñao: qu’ este va a ser más ramiao que lechiguana en carqueja. ¿M’hiso señas con la oreja? Venga: pinta e’güen color. ¡No te negués! ¡por favor! ¡Esta te pid’ orej fiada! ¡Seguila, que va chumbiada! ¡Abre lirio y serás...! ¡flor! –Yo tamién tuve un amor por el que cuasi me pierdo, y tengo d’ él, pa ricuerdo, una trensa y una flor! –¡Ah pardo! ¡si es un primor! ¡Contra flor resto, y apriete! –Con flor quiero : treinta y siete! –¡Ahura sí no t’ escapás ¡cuarenta y dos! sinco más te hosicaron en el brete. –¡Pucha, pardo querendón! –Dar restos con treinta y siete! –Me gustó; pero, jué al cuete, y he pasao por chapetón. Ahura el güeno; es de cajón robarlo; con ganas mi bayo. –Puede... que lo parta un rayo; dé las cartas, sierr’ el pico, vamo a ganar este chico, y... “a bañarse cusco bayo ¡Simbra, qu’ está di una pata! ¡Pucha, con el “queso ransio”! ¡Haséte vena, Venansio! ¡Ahura robamos la plata! –Juegue nomás esa mata. ¿Cómo si haya pa’l envite? –En la tiña. –Gueno, grite! –¡Un rial envido! ¡Peludo! –¡Su padre!... jué macanudo pa‘1 “violín” y pa ‘l. “confite”! –Descubralós, compañero. –¡Güeno: quiero! veintitrés. –¡Qué lo velen... al inglés! ¡Treinta y dos! mate, aparsero. –Si no mato algún cordero...! –Disparen, que los machuco! Este partido es macuco, y áhura me toca ser mano. Tirate cuatro, Mariano: tres del rial, y uno del truco. ¡Pinta, y los hago chatasca! ¡“Ahura sí, no es ni carrera”! ¡Qué la van a ver, de fiera, “como chinch’ en catr’ e guasca”! –Usté mate a la que nasca, es tuito lo que le pido; voy ala suya, y ¡envido! –No quiero. –Pues mate y grite –¡El truco... sigue al envite, y nos vamos de corrido. –¡Quiero! ¡retruco! ¡canejo! –¡Vale cuatro! ¡palangana! –¡Quiero... ver con qué me gana! –Pues con el “dunga”, mi viejo. –Métale duro y parejo; despénelós, compañero. –¿Lo vido al dos, aparsero? Pués áhi lo tiene, pá “taco”; sáques’ ese pasto’ el saco, y dé las cartas ligero. –Com...pañuelo, digamé: Una flor en una tina, ¿Será flor, o Florentina? –¡Contra flor el resto a usté! –¡Quiero! cuarenta y gané. –¡Me pegó en lo dolorido!... –¡Pulpero!... Caña le pido; eche caña de l’ Habana, que al truco náides le gana al viejo Santos Garrido. El Truco Jorge L. Borges Cuarenta naipes han desplazado la vida. Amuletos de cartón pintado conjuran en placentero exorcismo la maciza realidad primordial de goce y sufrimiento carnales y una creación risueña va poblando el tiempo usurpado con los brillantes embelecos de una mitología criolla y titánica. En los lindes de la mesa el vivir común se detiene. Adentro hay otro país: las aventuras del envido y del quiero, la fuerza del as de espadas como don Juan Manuel, omnipotente, y el siete de oros tintineando esperanza. Una lentitud cimarrona va refrenando las palabras que por declives patrios resbalan y como los altibajos del juego son sempiternamente iguales los jugadores en fervor presente copian remotas bazas: hecho que inmortaliza un poco, apenas, a los compañeros muertos que callan. [Del libro Fervor de Buenos Aires, 1923]

COSTUMBRES DE MILONGA AL BAILAR EL TANGO

Madrid » En la milonga, los hombres van casi todos con camisa y pantalón oscuro. Y son ellos los que invitan a bailar a las mujeres, la mayoría con vestido y zapato alto, que esperan sentadas en las mesas que suele haber rodeando la pista. En la foto, Paco, de 82 años, acude a las milongas un día sí y otro no, y lo hace siempre hecho un pincel.Milonga en la Casa Cantabria. Una pareja puede bailar el tango separados —lo que se llama con el "abrazo abierto"— de modo que la única parte en la que se toquen sea los brazos; o con abrazados. Con esta última modalidad, el que dirige debe ser capaz de indicar al otro lo que debe hacer con el pecho, y no con los brazos como en otros bailes. Hay tres clases de tango: el tango-vals, más lento que se baila con pasos más largos; el tango; y la milonga, con un ritmo más rápido, se baila dando pasos más cortitos y haciendo traspiés. Cada uno de estos tipos, existen tanto en el tango tradicional como en el tango electrónico. La música de una milonga se estructura en tandas, que son cuatro canciones del mismo tipo de tango (tango, tango-vals o milonga). Cada una de estas tandas queda separada por lo que llaman "cortina", es decir, una música completamente diferente al tango. Cada miembro de la pareja de baile sabe que compartirán solo una tanda. Con la cortina, se despedirán y bailarán con otras personas. Cada tanda se compone de cuatro canciones porque: la primera es para conocerse y adaptarse a la forma de bailar de la otra persona; la segunda y la tercera para disfrutar; y la cuarta para despedirse. El tango electrónico surgió como un modo de modernizar el tango. Se asocia especialmente al llamado "tango nuevo", una forma de bailar tango con el abrazo un poco más abierto, pasos muy largo y muchas figuras. Aunque lo más espectacular del tango son los adornos: los ganchos, los firuletes, las volcadas... Estas filigranas no se suelen practicar en las milongas. La falta de espacio y el peligro de dar una patada a la pareja que baila al lado los convierten en hechos puntuales. La costumbre dicta que la última canción de una milonga sea el famoso tango La Cumparsita, aunque no siempre se cumple. Muchas veces, cuando los bailarines que están sentados la escuchan, salen a bailar para disfrutar del último tango de la noche. SAMUEL SANCHEZ (EL PAÍS)- MAS TEXTOS Y EXCELENTES FOTOS EN http://elpais.com/elpais/2015/05/26/album/1432659119_919770.html#1432659119_919770_1432671599-

EL TANGO ES URBANO En Buenos Aires se llamaba "orilleros" a los que vivían en el borde de la ciudad.Esa gente era más del campo que de la ciudad y,aunque no eran ¨gauchos¨tenían influencia campera.Carlos Gardel era un ejemplo de esa clase de gente y comenzó cantando canciones del campo.También se vestía de gaucho en ocasiones,aunque era un producto más de la ciudad y no del campo

comentarios a el pais de españa avatarjorge Norzagaray La milonga es un género musical folclórico rioplatense,1 típico de Argentina y Uruguay, y en menor medida de Río Grande del Sur. El género proviene de la cultura gauchesca. Se presenta en dos modalidades, la milonga campera, pampeana o surera (perteneciente a la llamada música surera o sureña), la cual es la forma original de la milonga; y la milonga ciudadana, forma tardía creada en 1931 por Sebastián Piana con "Milonga sentimental". se aclara un poco?Felipe Sétimo Efectivamente, menudo error garrafal relacionar en el artículo el tango con los gauchos. Esa dolió. 29/05/2015, a las 14:36 avatarJavi erito ...que te abrás de las paradas con cafishos milongueros y que digan los muchachos: es una buena mujer. (Carlos Gardel-José Razzano-Celedonio Flores) 29/05/2015, a las 12:02 avatarLuis Gonzalez El tango no tiene absolutamente nada que ver con los gauchos. Es un producto típico de la ciudad de Buenos Aires, que en ese entonces era un crisol de inmigrantes que malvivían en los bajos fondos (conventillos) de la ciudad. Allí, entre conventillos y prostíbulos, nació el tango. El gaucho es el hombre del campo, mezcla de blanco e indio que trabajaba con ganado, en tareas rurales, o que simplemente vivía libre en la inmensidad del territorio practicamente despoblado de la Argentina. Se alimentaba casi exclusivamente de carne, de ganado cimarrón que vagaba libre por las pampas. 29/05/2015, a las 11:47 avatarRoberto Muiña Miguel Angel Rodriguez Una de las características del gaucho es su independencia de toda reglamentación y ley.El gaucho no fué nunca un trabajador, vivía ¨la caza y de la pesca¨ y no respetó nunca la autoridad. 29/05/2015, a las 09:56 avatarRoberto Muiña En Buenos Aires se llamaba "orilleros" a los que vivían en el borde de la ciudad.Esa gente era más del campo que de la ciudad y,aunque no eran ¨gauchos¨tenían influencia campera.Carlos Gardel era un ejemplo de esa clase de gente y comenzó cantando canciones del campo.También se vestía de gaucho en ocasiones,aunque era un producto más de la ciudad y no del campo.También era nacido en Uruguay,lo que los argentinos niegan aunque las pruebas son terminantes. 29/05/2015, a las 09:53 avatarRamón Sebastianni Gaucho? el tango no tiene NADA de ritmo gaucho. 29/05/2015, a las 09:05 avatarMiguel Angel Rodriguez El periodista no tiene ni idea de donde viene el tango ,es de la ciudad de Buenos Aires o sea porteño ,gaucho es un trabajador del campo , que se informe o estudie mas para ser periodista. 29/05/2015, a las 08:16 avatarSi de Mon De Mon Ricardo Mackintosh ??? tal vez será porque la milonga viene del Rio de la Plata donde están los gauchos???? 29/05/2015, a las 08:15 avatarRicardo Mackintosh ¿Ritmo gaucho? ¿Que tienen que ver los gauchos con el tango y la milonga? ---Y no olviden las milongas en la Casa Aragón de Madrid----Amigos

Uruguayos Uruguayos Donde fueron A parar Por los barrios

Uruguayos Uruguayos Donde fueron A parar Por los barrios LETRA 'LOS OLIMPICOS' Enviar_Letra Imprimir_Letra Enviar letra a un amigo Imprimir letra Se nos viene Fin de año Festejamos Navidad Los ensayos Se complican Preparando Carnaval Ya está cerca Fin de año En Holanda En Canadá Los muchachos Congelados Recordando Carnaval Uruguayos Uruguayos Donde fueron A parar Por los barrios Mas remotos De Colombes O Amsterdam Antes éramos campeónes Les íbamos a ganar Hoy somos los sinvergüenzas Que caen a picotear Trabajador inmigrante Es la nueva profesión Al que agarran sin papeles Lo fletan en un avión Uruguayos... Ayer recibí una carta Directa de Nueva York De mi amigo el Horacio Trabaja de soldador Ahora tiene colachata Alfombra y calefacción Parece cosa de locos Le va cada vez peor Extraña la gente nuestra Que te habla sin despreciar Extraña el aire del puerto Cuando anuncia el temporal Y sin embargo recuerda Las cosas por la mitad Se olvida las que pasaba Antes de irse para allá Uruguayos... Volver no tiene sentido Tampoco vivir allí El que se fue no es tan vivo El que se fue no es tan gil Por eso si alguien se borra Qué le podemos decir No te olvides de nosotros Y que seas muy feliz Fuente: musica.com Letra añadida por luloo Jaime Roos Uruguayos Donde Fueron A Parar - YouTube Video de uruguayos donde fueron a parar letra▶ 3:16 www.youtube.com/watch?v=JVmKHdU40sY 9 jul. 2013 - Subido por manuel carro Uruguayos Donde Fueron A Parar ... bellisimo muchas gracias uruguaya mi familia se fue a otro lado a vivir ... Uruguayos Donde Fueron A Parar? - YouTube Video de uruguayos donde fueron a parar letra▶ 3:16 www.youtube.com/watch?v=og3eBJ3QHeo 12 dic. 2007 - Subido por youngset973 DONDE TERMINAMOS URUGUAYOS EHHHH! ... Hermanos orientales, ojala cada uno que viaje para esta ...

Altier Michelle

Altier MichelleALTIER MICHELLE Altier Michelle 8 de diciembre de 2014 · Me gusta · Comentar · Detener notificaciones · Compartir A 13 personas les gusta esto. Se ha compartido 1 vez Tango Uruguay Rioplatense Sur me gusta como captas hasta la soledad...legazcue 40 min · Me gusta Altier Michelle es una foto que me gusta mucho, sí, y mucho tiene que ver la soledad que le ví ese mediodía, mientras caminaba a casa de mi mejor amiga, con los finales y desapegos que trajo consigo el haber vivido vario tiempo frente a esa misma casa de flores violet...Ver más 19 min · Me gusta Tango Uruguay Rioplatense Sur TENES una sensibilidad maravillosa,siempre siento tus imagenes y le agrego vivencias,para una persona de casi 70 años,que esta propensa a sentir,esta imagen le trae muchos recuerdos,ya lo veras cuando seas grande como yo ,gracias por sentir tambien por mi.Vasco 11 min · Me gusta · 1

Boliches en agosto

Altier Michelle 27 de mayo a las 12:49 · vergüenza Clase A . Diego Rodríguez Cubelli Me llegaron las bases de "Boliches en agosto". Bien. Leo en dichas bases, entre otras cosas que los boliches (sedes) deben comprometerse a no cobrar entrada ni cubierto artístico. Más adelante aparece este verso (y eso que no hay ningún poeta en el MEC): "En esta novena edición se convoca a propuestas en modalidad Independiente, en un camino hacia la autonomía y la apropiación del evento por parte de la ciudadanía. Esto implica que la Organización no se hará cargo del pago de cachet artístico". Es cierto que también dice que se puede gestionar otro tipo de financiamiento y apoyo. Pero eso es lo que se hace siempre. Y pregunto, camino a la autonomía y apropiación o camino a vos ensayá, organizá todo, trasladá los instrumentos y tocá gratis que nosotros te ponemos el cartelito, quedamos bien de bien y además aparecemos en las fotos y todo. Qué dicen? Altier Michelle Me gusta · Comentar · Compartir Leonora Iglesias No me sorprende 27 de mayo a las 20:2

Academia Nacional del Tango,

Matias Mauricio ha añadido 2 fotos nuevas. 2 h · Editado · Amig@s: Quiero compartirles EL ALEGRÓN DE UNA NOTICIA! Hace unas semanas recibí con gran alegría un llamado de Gabriel Soria comunicándome que el Consejo Directivo de la Academia Nacional del Tango, me ha designado como nuevo Académico Titular ocupando el sitial simbólico que lleva el nombre del tango "Griseta" de los tan caros vates míos: José González Castillo y Enrique Delfino. Y otra vez como lo fue en el mes de agosto del 2014 cuando recibí la noticia de designación como Académico de número de la Academia Porteña del Lunfardo me vinieron en tropel los recuerdos de mi abuelo "Pato" escuchando tangos de la radio mientras laburaba en el balancín, los wolkman y el cassette grabado de María de Buenos Aires (allá por los 90 y tantos), que me acompañó por todas las veredas de Lanús, el descubrimiento de ese marciano llamado Homero Expósito y por supuesto los primeros embriones de tangos nacidos en los primeros años del 2000. Ya han pasado más de 15 años de pasionismo profundo, me han pasado tantas cosas: me he enamorado, he tropezado, escribí libros, planté arboles, (el hijo todavía me espera), me quedé pelado, me creció la barba, pero doy fe, mucha fe (¡se los juro por la vieja!) que este romance con la canción, con la poesía, con el tango, en fin, con la PALABRA me alargó la vida, me salvó del Gran Diluvio. Por todo esto quiero agradecer infinitamente (ellos ya lo saben pero vale la dicha volver a nombrarlos) a mis viejos y hermanos, a mi primer compañero de ruta Javier Arias, Misteriosa Buenos Aires-Orquesta Típica, a los tan queridos Maestros Alejandro Ale Martino, Alejandro Szwarcman, Eugenio Mandrini, Roberto Selles, Roberto Diaz (que se me fue pero aún me guía), Milena Caserola, a los pibes de EL TANGO Será POPULAR o No Será Nada, a todo Tinta Roja, a María Gricel Maizani (Noé, motor de todo esto...) y claro está, a todos los amigos (compositores, letristas, poetas, cantores, bailarines y curiosos con los que compartí y comparto este amor) y si sigo no paro más!!!! la lista es gigante!!! PUÑO EN ALTO (Siempre) Matias Mauricio. Foto de Matias Mauricio.

ORQUESTA TÍPICA

Ricardo Bruno con Juan Carlos Tajes Baddouh y 19 personas más 9 horas · ¿ES OBLIGATORIA LA ORQUESTA TÍPICA? Dice Agustín Guerrero (entrevistado por Mariano del Mazo): “La típica, si bien es una formación clave en la historia del tango, es pobre en varios aspectos. Tímbricamente es pobre. El violín y el bandoneón quedan empastados, porque muchas veces lo que se hace son simples duplicaciones de sonidos. En una época tenía lógica, porque no había amplificación. ¡Por eso tenés cinco o seis bandoneones! Ahora es anticuado. Yo tengo en la agrupación dos bandoneones y podría tener tranquilamente sólo uno. Te da más libertad.” Me gusta · Comentar · Compartir A Cristián Pasman y 2 personas más les gusta esto. Ver 36 comentarios más Andres Rosconi Yo que soy un intruso en los jardines que has prodigado a la plural memoria del provenir... (algo asi era) y sin que nadie me pregunte, digo: la música bien hecha no morirá jamás. Las tipicas, duos, trios; lo que quieran. Yo admiro a Gobbi; enamorado de Salgan; pero más que nada por la inventiva muchachos!! Despues ponele el ropaje que quieras; todos se achicaron en su momento por cuestiones de $; pero queda la musica, siempre. Y los musicos sabemos que la justeza, la afinacion de esas orquestas es tremebunda; por citar un caso, Gobbi es tremendo en todos los aspectos, esa orquesta era un milagro. Viva la música Me gusta · Responder · Hace 31 minutos Ricardo Bruno No vayamos a escuchar a Lucho. Cantará Cristián Pasman!!!!!!! Me gusta · Responder · 1 · Hace 5 minutos Ricardo Bruno Emoticono smile Me gusta · Responder · 1 · Hace 5 minutos Cristián Pasman Jajajaja. Me gusta · Responder · Hace 3 minu es necesaria Tango Uruguay Rioplatense Sur

Cantante, compositora, artista visual, radicada junto a su familia en Suiza desde 1970 regresa a Uruguay

Rossana Taddei -Cantante y compositora- Nuevo Disco: "Pescando en el cielo" 2014 Musicos: Herman Klang Santiago Montoro Gustavo Etchenique Localidad natal montevideo (uruguay) + lugano (suiza) Sello discográfico Independiente Descripción breve Rossana Taddei Cantante, compositora, artista visual, radicada junto a su familia en Suiza desde 1970 regresa a Uruguay en 1981 donde comienza su act Descripción larga www.rossanataddei.com Biografía www.rossanataddei.com ROSSANA TADDEI, UNA ARTISTA COSMOPOLITA Rossana Taddei nace en Montevideo en 1969 y se radica junto a su familia un año después en Lugano (Suiza) hasta 1981, en que regresa a Uruguay. Allí comienza su actividad musical. Su formación es básicamente autodidacta complementada con estudios de canto y clarinete. Su prodigiosa voz la lleva a participar como artista invitada de la Orquesta Filarmonica de Montevideo (2012-2013), Vicentico (2011, Montevideo), Paulinho Moska (2010, Montevideo), en recitales de Gloria Gaynor (1999, Punta del Este), Leo Masliah (2007, varias ciudades argentinas), abre los conciertos de Gal Costa (2000, Montevideo) y Pedro Guerra (2005, Montevideo). Tiene editado hasta la fecha 13 discos tanto como solista, como en colaboracion con otros musicos. En este momento prepara su nuevo album de canciones inéditas “Pescando en el cielo” (Fonam). Composición de música para teatro: • Compone la musica original para la obra de teatro DEMONIOS de Lars Norén (Direcciòn de Marianella Morena) , obra teatral que fue seleccionada en producción total por el Programa de Fortalecimiento de las Artes (Uruguay). El estreno de la obra serà en marzo de 2014. • 2013 Música original de “Huele a Fiera”, obra escrita y dirigida por Marianella Morena. • 2010 “Las Presidentas” de Werner Schwab con la dirección de Marianella Morena. • 2006 “El grito” dirección de Sofia Campal. • 2004 “Siglo de versos“ dirección de Marcelino Dufeau. Su música es cosmopolita, fusiona ritmos de la música popular uruguaya, del rock, del jazz y de la música italiana. En junio de 2008, participó con su banda en la trigésima edición del Estival Jazz de Lugano (Suiza), en el que intervinieron artistas de la talla de Marcus Miller, Richard Bona, Jimmy Cliff o Buddy Guy. En los últimos años ha desarrollado un proyecto denominado MINIMALmambo, junto al baterista y percusionista Gustavo Etchenique, músico uruguayo de larga trayectoria que ha participado tanto tocando como grabando discos con grandes compositores como Jaime Roos, Eduardo Mateo, Fernando Cabrera. En 2011 esta formación grabó un disco en directo, durante el Ciclo Autores en Vivo, en Uruguay. Con su proyecto MINIMALmambo hasta la fecha se presentan en diversos escenarios y países: Uruguay, Suiza, España, Ecuador, Colombia, Brasil, Italia. Interpretan un vasto repertorio que extraen de toda la discografía de Rossana y agregan en cada concierto alguna sorpresa, ya sea invitados especiales como nuevas versiones de repertorio latinoamericano, rioplatense e italiano.

scarone,cobelli,mano

scarone,cobelli,mano El Tango Nuestro ha añadido 2 fotos nuevas — con Gabriel Scarone 7 min · Estimados amigos: estamos buscando sponsor o auspiciante para financiar la edición del nuevo disco compacto de GABRIEL SCARONE " El Caballero del Tango". Aquellos interesados en integrar este lindo proyecto, comunicarse por mensaje interno con el propio artista a través de Facebook, o con nosotros mismos. Gracias.

Música

Ayuídiscos Música Uruguaya 47 min · CARTELERA AYUÍ/TACUABÉ 28 DE MAYO DE 2015 1. Fernando Cortizo, presentando su CD “Fluye” 2. Héctor Numa Moraes, recitales 3. Mario Villagrán Banda y Pedro Restuccia en sala Zitarrosa 4. Washington Carrasco y Cristina Fernández en el Café Bar Tabaré 5. Daniel Drexler: Gira Tres Tiempos NOTICIAS 6. Actualización de la revista online Latinoamérica Música ------------------------------------------------------------------------- 1. Fernando Cortizo, presentando su CD “Fluye” Oriundo de los pagos de José Carbajal, Fernando Cortizo se vincula con la música desde los quince años. En 2007 forma junto a Ismael Berois el dúo AGOSTO registrando un disco. Desde 2010 comienza a tocar como solista. En 2012 se traslada a Montevideo donde empieza a grabar "Fluye”, aunque las canciones habían nacido todas en Juan Lacaze. En sus letras aparece el amor, la vejez, el dolor, la amistad, con la recurrencia del "tiempo" como sesgo filosófico. Todas las canciones le pertenecen menos "Melancolía", con letra de Rubén Darío, y "El acorde y el lazo", con letra de Jorge Alastra. En "Villa Pancha" realiza un homenaje a "El Sabalero" y nos pinta un cuadro de su barrio. Cálida voz y solvente guitarra transitan en las canciones de Fernando Cortizo. Después de un exitoso lanzamiento en Sala Zitarrosa en espectáculo compartido con Lucía Severino y Damián Gularte, continúa presentando “Fluye”. - Viernes 29 de mayo a las 21hs en "La Duna" (CALLE 1 esq. Martín García, El Pinar-Punta Pinares). Cubierto artístico: $ 150 con consumición. Por reservas: 26961203 - Jueves de junio a las 22hs en El Tartamudo Café (Av 8 de octubre 2545 esq Pte. Berro) en el ciclo llamado "Tertulias musicales": Cada jueves compartiendo con músicos como Darío Iglesias, José Soba, Lucía Severino, Jorge Alastra, Nicolás Klísich, Damián Gularte entre otros. La entrada es libre. Por reservas: 2480 4332. - Sábado 6 de junio y miércoles 17 de junio a las 22hs en Lalá Café (Frugoni 1393, esq Rodó), con invitados, respectivamente Diego Presa y Diego Kuropatwa. Cubierto: 100$. Por reservas: 2407 4219 2. Héctor Numa Moraes, recitales Héctor Numa Moraes es uno de los principales cantautores de nuestra música popular. Perteneciente a la rica generación de artistas surgida en la década de los sesenta, su técnica guitarrística y su expresividad vocal han marcado pautas en la cancionística uruguaya. Su tarea como compositor, musicalizando a poetas uruguayos y latinoamericanos en especial, le han dado oportunidad de crear una enorme cantidad de canciones que se convirtieron en bastiones de popularidad, como es el caso de "La patria, compañero", "Cielo del 69" o "Nenena". En "Así nomás", su último disco compacto (nominado a los premios Graffiti como Mejor Álbum de Folclore), Numa vuelve por su forma primigenia de cantor a solas con su guitarra, dando vida a poemas de Alfredo Zitarrosa, Washington Benavides, Circe Maia, Romildo Risso, Agustin Bisio, Juan Cunha, Susana Díaz y Mario Barité, así como también reversionando canciones de Aníbal Sampayo, José Carbajal, Osiris Rodriguez Castillos y Marcos Velásquez. Un disco único para todos los que disfrutan de la música popular uruguaya entroncada con el folclore y la canción rural, de la mano de un artista excepcional. Discografía en Ayuí: "Norte" (2000), "Numa canta Osiris" (2001), "Numa canta a Carlos de Mello: Desde la piedra mora" (2006), "Almacén de ultramarinos" (2008), “De muchacho a muchacho”/“El mundo del nosotros” (2010, CD doble), "Así nomás" (2013). Recientemente ha editado junto a Alfredo Escande el libro "Numa Moraes. De Curtina a La Haya". Viernes 29 de mayo a las 20hs en Fundación Fucac (18 de Julio y Pablo de María) 3. Mario Villagrán Banda y Pedro Restuccia en sala Zitarrosa En el marco del programa "Montevideo Música Programa de Fortalecimiento de las Artes" (IMM) llega “Invita2”, un espectáculo compartido entre Mario Villagrán y banda, junto a Pedro Restuccia Trío. Ambas propuestas recorrerán canciones de sus discos más recientes: "Luz en las pupilas" de Villagrán (editado por Ayuí) y "Cajita de Música" de Restuccia (editado por Perro Andaluz), así como canciones de discos anteriores y estrenos. Mario Villagrán (guitarra y voz), acompañado por Gastón Figueredo (guitarras), José Redondo (piano), Manu Villagran (batería), Antonino Restuccia (bajo), Camila Villagran (coros). Pedro Restuccia (guitarra y voz), acompañado por Francisco Etchenique (batería) y Antonino Restuccia (contrabajo). Viernes 29 de mayo a las 21hs en Sala Zitarrosa. Entradas anticipadas a $150 en TICKANTEL 4. Washington Carrasco y Cristina Fernández en el Café Bar Tabaré Escribió Mario Delgado Aparaín: “Ver y sentir a Washington y Cristina, a Cristina y Washington, juntos tan intactos, tan éticamente íntegros, tan cantantes y tan nuestros, es un acontecimiento que emociona y renueva las raíces. Ella tan bella y ruiseñor, tan mujer en la garganta. Él tan andante y caballero, tan calmo en las tormentas, es un vino de honor a medianoche y un celebrar la vida entre los que están y los que no, entre los que son y los que han sido. Desde Violeta a Alfredo, desde Rosalía a Atahualpa, desde Galicia a los Andes, desde el mar hasta los cerros del alma. Aquí están las voces nuestras que perduran, son canciones en el roble y sin penumbras. Vaya una lección para seguir viviendo…”. En 2014, durante la 36ª Feria Internacional del Libro, Carrasco y Fernández presentaron su libro “Washington y Cristina. El poema y la canción”, escrito en colaboración con Ignacio Martínez. Ahora, Washington Carrasco y Cristina Fernández se presentarán en el Café Bar Tabaré con el espectáculo “Íntimo: una noche para el reencuentro”. Discografía en Ayuí: "Nos queda la palabra" (2002), DVD "Celebremos juntos 30 años" (2007). Cristina Fernández en gallego: "Lembranza" (2005), “Canta a Rosalía de Castro” (2012). Sábado 30 de mayo a las 21hs en Café Bar Tabaré (Zorrilla de San Martín 154). Reservas en el 2712 3242. Informes en bartabare.com 5. Daniel Drexler en la sala Hugo Balzo Tres Tiempos es el nuevo proyecto de Daniel Drexler. Consiste en un DVD-Libro con una selección de 13 canciones grabadas en vivo en los estudios ION de Buenos Aires, junto a un libro sobre el sustrato conceptual de sus tres últimos discos. En próximo 13 de junio, Daniel Drexler presenta el lanzamiento de su nuevo DVD-libro llamado "Tres Tiempos" y estrena la nueva gira de presentación. Sobre el DVD; el proyecto "Tres Tiempos" fue grabado en vivo en Junio de 2014 en los míticos estudios ION de Buenos Aires, bajo la dirección de Ariel Hassan. Consiste en una selección de las principales canciones de Daniel en versiones inéditas, interpretadas por una banda de 10 músicos que incluye a un cuarteto de base (batería, bajo, piano, guitarra eléctrica) más un dúo de vientos (clarinete y clarón) y trío de cuerdas (viola, violín y cello). Sobre el libro; “Cuando vemos un iceberg flotando a la deriva en el océano, lo que realmente vemos es el diez por ciento de un iceberg”. Tres tiempos es un relato breve sobre el otro noventa por ciento que, no estando al alcance de los ojos, hizo que cada uno de estos tres episodios tomara la apariencia que tomó en el tiempo y en el espacio." El libro "Tres Tiempos" está compuesto por 3 capítulos, cada uno de ellos relacionado con uno de los últimos 3 discos de Daniel Drexler: Tiempo Uno: Vacío, Tiempo Dos: Micromundo/Incertidumbre y Tiempo Tres: Mar Abierto/Modernidad Líquida. Asimismo, el libro incluye un anexo sobre el "Templadismo" donde Daniel resume el retrospectivamente la idea que hay detrás del término surgido en el 2002 ; "Así como el Tropicalismo surgió del reflejo que generaba el paisaje tropical brasileño sobre la cosmovisión de Caetano Veloso, Gilberto Gil, Gal Costa, Tom Zé y Os Mutantes, quizás el hilo conductor entre los colegas que iba conociendo en la Cuenca del Plata tuviese que ver con el paisaje de la región de clima templado en la que habitamos. Fue así que se me ocurrió empezar a hablar de Templadismo". Entradas en:TICKANTEL, locales RED PAGOS, ABITAB y Boletería del Auditorio. Anticipadas: $300 / Día 13/junio: $350. Club El País: 2x1 (entradas limitadas) Discografía Daniel Drexler en Ayuí: La Llave en la Puerta” (1998), “FullTime” (2001), “Micromundo” (2009), “Mar abierto” (2013). Discografía disponible en Itunes, Spotify, Deezer, Rdio y Grooveshark Sábado 13 de junio a las 21hs en la Sala Hugo Balzo- Montevideo- Uruguay NOTICIAS 6. Actualización de la revista online Latinoamérica Música Ha sido actualizada la revista online Latinoamérica Música

Orquesta Dontato Racciatti cantando Nina Miranda, Olga Delgrossi y Carlos Roldan

Orquesta Dontato Racciatti cantando Nina Miranda, Olga Delgrossi y Carlos Roldan - 20 Exitos originales y Donato Racciatti y su orquesta tipica y sus tangueros del 900 cantando Rita Marin y Ruben Blasco- 1960-1961 ElTangoYSusInvitados en El Tango y sus invitados - Hace 2 horas *Genero: Tango, Orquestas de tango, Cantores de tango, Cancionistas de tango* *MP3-CBR 192 kbps-Lame 3.99.5-Total Size: 150 Mb/Total time: 111:42* *En los archivos y tags se pueden leer: Autores, genero y fecha de grabación* *Nota: El las caratula original trasera de "20 exitos Originales", hay algunos errores, que se corrigen en los archivos, tags y ficha técnica.* *Donato Racciatti Semblanza* *Nina Miranda Semblanza* *Olga Delgrossi Semblanza* *Tracks de "Orquesta Donato Racciatti-20 Exitos Originales"* 1 Tu corazón-Nina Miranda 2 El porteñito-Instrumental 3 Fumando espero-Olga D... más »ElTangoYSusInvitados en El Tango y sus invitados

Daniel Legazcue y Guillermo Olivera forman el Dúo Oligazcue

Aquí Y Ahora Montevideo 7 de mayo a las 13:30 · Daniel Legazcue y Guillermo Olivera forman el Dúo Oligazcue..... Te esperamos hoy a partir de las 21hs para disfrutar de su presentación en Aquí y ahora.Montevideo SORIANO 899

TRIO

Cordal Trío 17 min · Perla Argentina Aguirre, autora compositora e intérprete de música nacional de gran trayectoria, escribió en su muro una devolución acerca de nuestro disco lo cual nos gratifica en gran manera, aquí su escrito. "Devolución del trabajo de Cordal Trío. Tres músicos del Oeste del Gran Buenos Aires, haciendo con gran habilidad, un disco de colección. No los conozco a fondo como para saber qué piensan, pero como dijo Nuestro Señor Jesucristo, "Por sus obras los conoceréis". La sabia frase que evoco con Amor y Respeto, pone de manifiesto la inteligente decisión del Trío de abordar un repertorio que habla de pertenencia, origen, entorno, identidad y buen gusto. Tangos, milongas, candombe, valsecitos criollos, mayoritariamente instrumentales a dos guitarras y guitarrón, con algunas obras bien cantadas por Juan María Páez y la participación de la buena cantora y gran persona, Lidia Borda en dos obras. Lo he escuchado detenidamente y he disfrutado las brillantes guitarras, los arreglos, el reencuentro con el vals "Temblando", añoso y bello de Márquez y Acuña o "Juera Güay" de Don Santiago Rocca. "Tonada" de Abel Fleury y todos los tangos bellísimos, algunos poco difundidos. Todo, disfrutado, comprendido y valorado con emoción. Posiblemente, cada vez que escucho grupos de buenos "violeros" me aparece mi papá cuando dirigía o armaba sus espléndidos conjuntos de guitarra en todas las ciudades donde residió y en diversas épocas de su vida. Pero al margen de esos recuerdos, toda la propuesta de Cordal Trío, desde el arte de tapa con el fileteado porteño a su contenido, me han cautivado. Felicito a Juan María Páez, Martín Chiapponi y Benito Grande por haberme regalado una tarde de sonoridades bien templadas y bien nuestras. Sin duda habrá muchas más tardes, o madrugadas para volver a escucharlos. ¡ Muchas gracias amigos ! Jorge Lopez Arezo?HERMANANDO PATRIAS CIAD - Rivera, Uruguay 1 hora · JURADO DE LUJO EN ESTE 2015 Patricia Guerrero “Shazadi” Profesora de Danzas Árabes egresada de la Arabian Dance School de Amir Thaleb. Bailarina Profesional e Instructora Superior en Danzas de Medio Oriente, egresada de la Escuela de Danzas Amun Ra de Buenos Aires. Licenciada en Danzas Folklóricas y Tango y en Composición Coreográfica, por el Instituto Universitario Nacional del Arte - IUNA – Capital Federal, Bs.As. Profesora Superior de arte en danzas, Instructora de Ritmos Caribeños y de Ritmos Urbanos, Instructora de Composición coreografíca de danzas de la INDIA. Jurado Internacional Miembro de la CIAD y CID UNESCO. (Posadas – Misiones, Rep. Argentina). Prof. Matías Gallardo Profesor de Danzas Folklóricas Argentinas, Ganador del Festival de Baradero (Rubro Malambo Individual 2008), Ganador del Festival Nacional del Folklore de Cosquin (Malambo Individual 2010 y Malambo de Contrapunto 2011), Mejor Bailarin en Festival Ameridanza 2012, docente de Folklore del PEPSAM, Municipalidad de Junin. Jurado de festivales de Folklore por varias provincias de Argentina. (Buenos Aires, Rep. Argentina) Prof. Marlene Lago Profesora Superior de Danzas Clásicas y Contemporáneas, Primer figura del Ballet del SODRE, y Asistente del Actual Ballet, con Dirección del Gran Bailarín Julio Bocca, Coordinadora del Director de la Escuela Nacional de Danzas – MEC, Divulgadora e incentivadora de Danza en ONG y Academias del Interior, Entrenadora de Gimnasia Artística para el Comité Olímpico Uruguayo. Examinadora y Jurado Internacional de la CIAD; (Montevideo, Uruguay) Prof. Claudia Cabrera Profesora Superior de Danzas Españolas, Especializada en Técnica del Flamenco, Docente de Folklore Argentino y Latinoamericano. Responsable del Departamento Administrativo CIAD en Paso de los Libres. Coordinadora y Jurado Internacional de la CIAD. (Corrientes, Rep. Argentina) — con Marlene Lago y 3 personas más en Rivera. Foto de Jorge Lopez Arezo. Me gusta · Comentar Tango Uruguay Rioplatense Sur Escribe un comentario.

Certamen Interamericano de Danzas "HERMANANDO PATRIAS 2015" a realizarse en la ciudad de Rivera,

Sábado, 4 de julio Mostrar mapa Rivera La comisión organizadora y la Confederación Interamericana de Profesionales de Danza, invitan a Ud. y su grupo o academia a participar en el 16º Encuentro Internacional de Danzas y 14º Certamen Interamericano de Danzas "HERMANANDO PATRIAS 2015" a realizarse en la ciudad de Rivera, los días 04 y 05 de Julio de 2015 dentro del marco del XXX Festival interamericano de Danzas de CIAD. "Aunados por la danza y sin diferencias, nos elevamos hermanados" ¡Sean Bienvenidos, RIVERA los espera de brazos abiertos! Comisión Organizadora. OBJETIVOS: Estimular a ejecutores de la danza y coreógrafos en sus carreras, ayudando en el desenvolvimiento de su potencial artístico y orientarlo en su desarrollo. Descubrir nuevos talentos y posibilitar su desarrollo profesional. Generar la evolución técnica, coreográfica y artística, a través de la competencia y auto superación, jerarquizando la danza e introduciendo en el mercado mundial como actividad necesaria para el desarrollo físico y espiritual del hombre. Coordinadores de Hermanando Patrias CIAD 2015 Prof. Jorge López (Coordinador CIAD Uruguay) Prof. Cecilia Gatto (Coordinadora CIAD Uruguay) CONTACTOS: Prof. Jorge López / Cel. 095247213 – 462 35331 Prof. Cecilia Gatto / Cel. 093991939 – 462 35331 Rivera - Uruguay Desde el Exterior discar antes (00598) Correo Electrónico: jorgearezo@hotmail.com Web: www.hermanandopatrias.8m.com PUBLICACIONES Publicar Añadir foto/vídeo Preguntar PUBLICACIÓN MARCADA Últimas noticias Jorge Lopez Arezo 22 de marzo · Detalles del Evento, RESUMEN de las Bases: deberan de igual modo leer el reglamento integro que se consta en este grupo. Foto de Jorge Lopez Arezo. Foto de Jorge Lopez Arezo. Foto de Jorge Lopez Arezo. Me gusta · Comentar A 9 personas les gusta esto. Tango Uruguay Rioplatense Sur MB 22 de marzo a las 10:53 · Me gusta Ballet Soberania Nacional Berrotaran este ballet agradece infinitamente su invitacion!!! 22 de marzo a las 11:27 · Me gusta Silvia Maciel Buenas jorge a cuanto esta este año conpany 7 de abril a las 14:15 · Me gusta Tango Uruguay Rioplatense Sur Escribe un comentario... DESDE NOTIFICACIONES Jorge Lopez Arezo con Marlene Lago y 4 personas más en Rivera 2 horas · JURADO DE LUJO EN ESTE 2015 Patricia Guerrero “Shazadi” Profesora de Danzas Árabes egresada de la Arabian Dance School de Amir Thaleb. Bailarina Profesional e Instructora Superior en Danzas de Medio Oriente, egresada de la Escuela de Danzas Amun Ra de Buenos Aires. Licenciada en Danzas Folklóricas y Tango y en Composición Coreográfica, por el Instituto Universitario Nacional del Arte - IUNA – Capital Federal, Bs.As. Profesora Superior de arte en danzas, Instructora de Ritmos Caribeños y de Ritmos Urbanos, Instructora de Composición coreografíca de danzas de la INDIA. Jurado Internacional Miembro de la CIAD y CID UNESCO. (Posadas – Misiones, Rep. Argentina). Prof. Matías Gallardo Profesor de Danzas Folklóricas Argentinas, Ganador del Festival de Baradero (Rubro Malambo Individual 2008), Ganador del Festival Nacional del Folklore de Cosquin (Malambo Individual 2010 y Malambo de Contrapunto 2011), Mejor Bailarin en Festival Ameridanza 2012, docente de Folklore del PEPSAM, Municipalidad de Junin. Jurado de festivales de Folklore por varias provincias de Argentina. (Buenos Aires, Rep. Argentina) Prof. Marlene Lago Profesora Superior de Danzas Clásicas y Contemporáneas, Primer figura del Ballet del SODRE, y Asistente del Actual Ballet, con Dirección del Gran Bailarín Julio Bocca, Coordinadora del Director de la Escuela Nacional de Danzas – MEC, Divulgadora e incentivadora de Danza en ONG y Academias del Interior, Entrenadora de Gimnasia Artística para el Comité Olímpico Uruguayo. Examinadora y Jurado Internacional de la CIAD; (Montevideo, Uruguay) Prof. Claudia Cabrera Profesora Superior de Danzas Españolas, Especializada en Técnica del Flamenco, Docente de Folklore Argentino y Latinoamericano. Responsable del Departamento Administrativo CIAD en Paso de los Libres. Coordinadora y Jurado Internacional de la CIAD. (Corrientes, Rep. Argentina) Foto de Jorge Lopez Arezo. Me gusta · Comentar A 10 personas les gusta esto. Tango Uruguay Rioplatense Sur Escribe un comentario... Últimas noticias ACTIVIDAD RECIENTE Jorge Lopez Arezo ha hecho una pregunta a HERMANANDO PATRIAS 2015. 12 de mayo a las 23:56 · Que Jurado te marco mas en el Festival, dado al aporte que te ha brindado, tanto en sus Evaluaciones como en los Talleres Ofrecidos??? Que Jurados Recuerdas??? Muchos pasaron por el Festival. Hagamos Memoria..... Jorge Lopez Arezo +4 Luis Segundo Pereyra Jorge Lopez Arezo +3 Maria Elena Markendorf Jorge Lopez Arezo +3 Claudia Cabrera 7 más Me gusta · Comentar A Jorge Lopez Arezo y Victor Dornelles les gusta esto. Jorge Lopez Arezo El que recuerde otro lo agrega en Opción... y fueron muchos, van 16 años. 13 de mayo a las 0:10 · Me gusta · 1 Tango Uruguay Rioplatense Sur Escribe un comentario... Jorge Lopez Arezo 24 de mayo a las 12:13 · CONOCE RIVERA, FRONTERA DE LA PAZ CIUDAD HERMANA CON SANTANA DO LIVRAMENTO, RS, BRASIL Aqui te esperamos para el Festival... Ver más

Juana Como una sola flor desesperada

...Diego Bruzzone Agr.adezco la mención para publicar tres poemas... el sublime lenguaje que nos habla, nos muestra la vida, nos hace sentir mientras que la diaria elocuencia no sabe que decir o calla inexpresiva. Propongo para continuar a Lily Pereira, Maria Alejandra y Magarita Marchena. Nuestra Juana de Ibarbourou, que llenó de poesía nuestra niñez, de esplendor la palabras y de vuelo nuestros sueños. Como una sola flor desesperada Lo quiero con la sangre, con el hueso, con el ojo que mira y el aliento, con la frente que inclina el pensamiento, con este corazón caliente y preso, y con el sueño fatalmente obseso de este amor que me copa el sentimiento, desde la breve risa hasta el lamento, desde la herida bruja hasta su beso. Mi vida es de tu vida tributaria, ya te parezca tumulto, o solitaria, como una sola flor desesperada. Depende de él como del leño duro la orquídea, o cual la hiedra sobre el muro, que solo en él respira levantada Juana de Ibarbourou Me gusta · Comentar · Compartir A Yanet Guarino le gusta esto. Tango Uruguay Rioplatense Sur .....................

correo

Hola: Les cuento que hay vacantes para algunos ensambles de música que ya vienen funcionando desde principio de año. Y tal vez se arme algún nuevo grupo a partir de Junio. La propuesta es la que desarrollo a continuación; son bienvenidas las consultas. ¡Hasta pronto! Luciano Dyzenchauz www.lucianodyz.com.ar Ensambles anuales Un espacio donde hacer música, un laboratorio para investigar en grupo Para percusión, cuerdas, teclados, vientos, voces... En los ensambles se reúne un grupo de personas afines en su nivel y en su búsqueda musical, después de entrevistas individuales destinadas a encontrar esas afinidades. Juntos en un ámbito relajado y descontracturado, es natural entrar en confianza de a poco tocando, improvisando y creando. La idea es antes que nada, disfrutar haciendo música y aprender durante el proceso. Más adelante se graba lo que se produce en los encuentros, como una instancia de aprendizaje en la que se profundizan herramientas y conocimientos que surgen haciendo música. La propuesta: - Hacer música con lo que cada uno trae. - Juntarnos a tocar temas y arreglos propios y de otros. - Usar el ensamble como laboratorio para probar ideas, composiciones y arreglos. - Incorporar nuevas herramientas a partir de consignas y juegos musicales. - Entrenar distintos aspectos técnicos, como la precisión rítmica, las dinámicas, diferentes claves y compases, incorporar el sonido de una escala, etc. - Aprender lo que tocan los demás integrantes. - Grabarnos y utilizar la escucha como instancia de aprendizaje. Bases de trabajo: - Abrir la escucha a los demás. - Distinguir cada instrumento como parte de una trama. - Encontrar el lugar propio en esa trama. - Explorar el instrumento y los arreglos desde un lugar distinto al acostumbrado. - Buscar el lugar de disfrute siendo funcional al ensamble. - Tomar conciencia del cuerpo y la respiración; soltar las tensiones al tocar. - Privilegiar el proceso por sobre el resultado. - Animarse a proponer, probar, equivocarse, volver a buscar. - Pensar juntos el proceso: abrir el debate, intercambiar criterios y argumentos. Duración: Son cuatro encuentros por mes, de dos horas y media cada uno. Zona: Almagro (a 3 cuadras de Corrientes y Medrano)

Tangosängerin in Uruguay, Argentinien und Europa.

Maia Castro ist mit ihrer Band seit vielen Jahren eine erfolgreiche Tangosängerin in Uruguay, Argentinien und Europa. Kürzlich erhielt sie als weibliche Solistin eine Nominierungen für das beste Album – populäre urbanische Musik – mit “De saltos y otros vientos”. Im Rahmen unseres Festivalitos (27.06. / 28.06.15 ) bekommen wir die einmalige Gelegenheit Maia LIVE in Bremen zu erleben. Maia wird mit ihrer Band zwei Konzerte geben, je Samstag und Sonntag Abend um 21 Uhr im Magazinboden im Schlachthof Bremen. Der Magazinboden bietet eine unheimlich intime Atmosphäre und natürlich kann (und soll) auf dem schwingenden Holzboden getanzt werden! Das sagt Maia selbst zu ihrer Europa-Tour 2015: “The innovative approach to this European Tour 2015 seeks to break the barrier between the audience and the stage by the invitation of the milongas and the tango workshops from the cities to participate in the show by dancing a few songs. The European Tour 2015 will take place in cities like Oslo, Copenhagen, Finland Seinäjoki Tango Festival, Gothenburg, Stockholm, Berlin, Bremen, Warsaw and Krakow. The show consists of 19 songs that compose a repertory that joins the tango and folklore classics, contemporary themes from different genres and original compositions from Maia Castro. It is through this new language that the different generations can come together shaping a show suitable for all audiences.” Wir freuen uns auf zwei unvergessliche Abende mit Maia. Tangokonzerte Samstag & Sonntag 21.00 Uhr Vorverkauf: 16 € / Abendkasse: 20 € Ticketreservierung Festivalito Sichern Sie sich jetzt Tickets für das Festivalito in Bremen! Die Anfrage über dieses Formular ist unverbindlich. Nach Abschicken des Formulars setzen wir uns in Kürze mit Ihnen in Verbindung.http://argentinischer-tango.com/2015/05/22/23/ Name*

Miguel Gadea Sandler LAS MUJERES...HACEN TANGO HOMENAJE A MARGOT tanguería, gran reducto tanguero uruguayo

Martesa las 19:30 tanguería, gran reducto tanguero uruguayo La próxima semana Sala Laura Cortinas. ATENEO de Montevideo Participar · Tal vez asista · Rechazar Te ha invitado Miguel Gadea Sandler LAS MUJERES...HACEN TANGO HOMENAJE A MARGOT PUBLICACIONES Tango Uruguay Rioplatense Sur Publicar Añadir foto/vídeo Preguntar Últimas noticias ACTIVIDAD RECIENTE Miguel Gadea Sandler con Eduardo Gamero Bengoa y 10 personas más Ayer a las 8:52 · Homenajeamos a Margot, por sus años de trabajo fecundo al frente de su tanguería, gran reducto tanguero uruguayo. Foto de Miguel Gadea Sandler. Tango Uruguay Rioplatense Sur Me gusta · Comentar · Compartir A Miguel Gadea Sandler, Bugallo Saracho, Luis Serron y 6 personas más les gusta esto. Alvaro Brodin ¡¡MUY MERECIDO HOMENAJE!! 5 horas · Me gusta Tango Uruguay Rioplatense Sur Escribe un comentario... Miguel Gadea Sandler con Rodriguez Rivera Silvia y 2 personas más 20 de Mayo a las 18:01 · Conduce Jenny Borges, el espectáculo...LAS MUJERES...HACEN TANGO, el martes 26, en la Sala Laura Cortinas del Ateneo de Montevideo, organizado por PERFILES DEL TANGO. Foto de Miguel Gadea Sandler. Tango Uruguay Rioplatense Sur Me gusta · Comentar · Compartir A Bugallo Saracho, Carla Rivas y 13 personas más les gusta esto. Bea Olivera Me gusta vamos arriba Jeny bsssss 20 de Mayo a las 20:46 · Me gusta Jenny Borges Gracias Bea!!! 20 de Mayo a las 22:13 · Me gusta Rosa Alicia Posente Carmen Berisso a que hora es bs 21 de Mayo a las 16:22 · Me gusta Tango Uruguay Rioplatense Sur Escribe un comentario... Gladys Nuñez Morales II 21 de Mayo a la 1:35 · Ya los años van pasando, y en mi pecho no entra un querer, en mi vida tuve muchas, muchas minas pero nunca una mujer...♫ ♫ ♫ ♫ ♫ ♫ Mi corazón siempre con ustedes!!! Muuuucha Merdeeee!!! Emoticono heart Foto de Gladys Nuñez Morales II. Tango Uruguay Rioplatense Sur Me gusta · Comentar · Compartir A Bugallo Saracho y 4 personas más les gusta esto. Tango Uruguay Rioplatense Sur Escribe un comentario... Miguel Gadea Sandler con Carla Rivas y 13 personas más 20 de Mayo a las 18:25 · Silvia Batalla, historiará las Mujeres del Tango en el espectáculo...LAS MUJERES...HACEN TANGO, el martes 26, en la Sala Laura Cortinas del Ateneo de Montevideo, organizado por PERFILES DEL TANGO. En la foto, la Coordinadora de Perfiles, junto a la cantante Claudia Alfano. Foto de Miguel Gadea Sandler. Tango Uruguay Rioplatense Sur Me gusta · Comentar · Compartir A Elena Acosta, Bugallo Saracho, Carla Rivas y 8 personas más les gusta esto. Claudia Alfano Que lindo y que honor estar con Silvia Batalla ojala pudiera viajar!!! un beso grande Miguel Gadea Sandler beso 20 de Mayo a las 20:59 · Me gusta Silvia Batalla Al contrario Claudia, para mí fué un gusto enorme conocer a la artista y , sobre todo a una linda persona cómo tu . Tengo un hermoso recuerdo del fin de semana compartido . Un beso grande. 20 de Mayo a las 22:42 · Me gusta Tango Uruguay Rioplatense Sur Escribe un comentario... Miguel Gadea Sandler ha actualizado la foto del evento. 20 de Mayo a las 18:50 · Foto de Miguel Gadea Sandler. Tango Uruguay Rioplatense Sur Me gusta · Comentar · Compartir A Bugallo Saracho, Luis Serron y 2 personas más les gusta esto. Tango Uruguay Rioplatense Sur Escribe un comentario... Miguel Gadea Sandler con Gladys Carrasco y 7 personas más 20 de Mayo a las 18:00 · Gladys Carrasco y Mercedes Tejera, serán parte del espectáculo...LAS MUJERES...HACEN TANGO, el martes 26, en la Sala Laura Cortinas del Ateneo de Montevideo, organizado por PERFILES DEL TANGO. Foto de Miguel Gadea Sandler. Tango Uruguay Rioplatense Sur Me gusta · Comentar · Compartir A Carla Rivas y 9 personas más les gusta esto. Se ha compartido 1 vez Tango Uruguay Rioplatense Sur Escribe un comentario... Miguel Gadea Sandler 20 de Mayo a las 17:57 · La pareja de baile Yunta de Oro, serán protagonistas con su arte en el espectáculo...LAS MUJERES...HACEN TANGO, el martes 26, en la Sala Laura Cortinas del Ateneo de Montevideo, organizado por PERFILES DEL TANGO. Foto de Miguel Gadea Sandler. Tango Uruguay Rioplatense Sur Me gusta · Comentar · Compartir A Bugallo Saracho, Carla Rivas, Luis Serron y 5 personas más les gusta esto. Tango Uruguay Rioplatense Sur Escribe un comentario... Miguel Gadea Sandler ha cambiado la hora del evento a El Martes a las 19:30. 25 de abril a las 21:27 · Tango Uruguay Rioplatense Sur Me gusta · Comentar A Bugallo Saracho y 9 personas más les gusta esto. Ver 3 comentarios más Miguel Gadea Sandler Gracias estimada y admirada amiga, Gladys Nuñez. 28 de abril a las 16:35 · Me gusta · 1 Dragontessa Leuzzi Éxitos !!!! Un abrazo . 28 de abril a las 16:38 · Me gusta Miguel Gadea Sandler Abrazo, Dragontessa Leuzzi, gran animadora de nuestro tango rioplatense. 2 de Mayo a las 15:56 · Me gusta Tango Uruguay Rioplatense Sur Escribe un comentario... Herman Ossa 29 de abril a las 14:53 · Emoticono like Tango Uruguay Rioplatense Sur Me gusta · Comentar · Compartir A Gladys Nuñez Morales II le gusta esto. Tango Uruguay Rioplatense Sur Escribe un comentario... Miguel Gadea Sandler está con Eduardo Gamero Bengoa y Daniela Damiani. 25 de abril a las 21:28 · Foto de Miguel Gadea Sandler. Tango Uruguay Rioplatense Sur Me gusta · Comentar · Compartir A Rodriguez Rivera Silvia, Eduardo Gamero Bengoa, Jose Ismael Castroman Quiñones y 18 personas más les gusta esto. Tango Uruguay Rioplatense Sur Escribe un comentario... Miguel Gadea Sandler ha cambiado el lugar del evento por Sala Laura Cortinas. ATENEO de Montevideo. 25 de abril a las 21:27 · Tango Uruguay Rioplatense Sur Me gusta · Comentar A 3 personas les gusta esto. Tango Uruguay Rioplatense Sur Escribe un comentario... Miguel Gadea Sandler ha creado el evento. 25 de abril a las 21:26 · Tango Uruguay Rioplatense Sur Me gusta · Comentar A Bugallo Saracho y 6 personas más les gusta esto. Tango Uruguay Rioplatense Sur Escribe un comentario...

Francisco D Angelo Ayer

Francisco D Angelo Ayer a las 14:33 · · Aprobado para que aparezca en la biografía Para la posteridad. Feliz cumpleaños Puglia Invita. — en Montevideo con Giovanna Gio, Tango Uruguay Rioplatense Sur, Cristina Albero Corrientes Tango, Tanguedia Ramiro Carámbula y Antonio Carámbula Sagasti.

CENTROTANGO CULTURAL DEL MERCADO DE LA ABUNDANCIA

CASA DE LOS ESCRITORES DEL URUGUAY, conjuntamente con JOVENTANGO y CIAT tenemos el agrado de invitar a todos a la celebracion del : " DIA DEL LIBRO"el 26 ___________________________ _______________________________ -Libro + Poesia + Tango. ___________________________________ Reedicion del libro : "ANTOLOGIA DE LA NUEVA LETRA DEL TANGO URUGUAYO" _______________________________________ El evento comenzara a las 20hs. con la charla del Profesor Ramon Gonzalez, con el tema: " LA POESIA TANGUERA DE AYER Y DE HOY" ____________________________________________ CONTINUAMOS CON EL RECITAL POETICO A 6 VOCES A CARGO DE : Jose Arenas Roberto Bianchi. Horacio Cavallo. Alvaro Ojeda. Ignacio Suarez. Miguel Angel Olivera. Con el Bandoneon de fondo de Diego Rodriguez Cubelli _______________________________________________ Finalizamos el encuentro con el Trio : " MALAJUNTA" y la pareja de Baile seran los Profesores de Joventango : Pepe Solari y Monica De Souza. ___________________________________________________ LUEGO CONTINUAMOS BAILANDO EN JOVENTANGO HASTA LA MADRUGADA....

Glosario: lunfardo, uruguayismos, etc.

Glosario: lunfardo, uruguayismos, etc. EN COMENTARIOS DEFINI UNO QUE RECUERDES Y LEE ESTOS OTROS EN http://memorias.todouy.com/verseccion.php?nid=29

danza del tango

Ana Rodríguez 14 de Mayo a las 0:38 · FALTAN 3 DÍAS!!! Si te sentís convocado a participar, a ser miembro de una asociación que aspira a trabajar sobre las estrategias para la difusión de la danza del tango en Uruguay, unite al grupo y participá del encuentro el 16 de Mayo hora 14:00. Tus aportes son muy importantes!! Tango Uruguay Rioplatense Sur Ya no me gusta · Comentar · Compartir A ti, Margot Rivoira, Diego Bado, Chenkuo Che y 7 personas más os gusta esto. Se ha compartido 4 veces Ana María Lauretta En esta oportunidad no voy a estar... pero sí en las proximas. Que haya una importante asistencia!!!!Exitos 14 de Mayo a las 3:53 · Me gusta · 1 Tango Uruguay Rioplatense Sur enviamos nuestra pagina de apoyo y saludos,por motivos de salud no voy a reuniones pero estoy afin a los ideales de apoyar el tango en uruguay les deseo exitos y salud Vasco Legazcue 14 de Mayo a las 10:36 · M

Pueblo mío que estás en la colina tendido como un viejo que se muere, la pena y el abandono son tu triste compañía, pueblo mío te dejo sin alegría.

LETRA 'QUE SERÁ' Enviar_Letra Imprimir_Letra Enviar letra a un amigo Imprimir letra Pueblo mío que estás en la colina tendido como un viejo que se muere, la pena y el abandono son tu triste compañía, pueblo mío te dejo sin alegría. Ya mis amigos se fueron casi todos y los otros partirán después que yo, lo siento porque amaba su agradable compañía Mas es mi vida tengo que marchar Qué será, qué será, qué será. Qué será de mi vida, qué será Si sé mucho o no sé nada, ya mañana se verá y será lo que será. Amor mío llevo tu sonrisa que fue la fuente de mi amor primero, amor te lo prometo, cómo y cuando no lo sé mas sé tan solo que regresaré Qué será, qué será, qué será. Qué será de mi vida qué será En la noche mi guitarra dulcemente sonará y una niña de mi pueblo llorará. Fuente: musica.com Letra añadida por Diego Torres :: Ver todas las letras de Diego Torres que hay disponibles

Frontera Jorge Drexler Yo no sé de dónde soy, mi casa está en la frontera (BIS) Y las fronteras se mueven, como las banderas. (BIS) Mi patria es un rinconcito,

Frontera Jorge Drexler Yo no sé de dónde soy, mi casa está en la frontera (BIS) Y las fronteras se mueven, como las banderas. (BIS) Mi patria es un rinconcito, el canto de una cigarra. (BIS) Los dos primeros acordes que yo supe en la guitarra (BIS) Soy hijo de un forastero y de una estrella del alba, y si hay amor, me dijeron, y si hay amor, me dijeron, toda distancia se salva. No tengo muchas verdades, prefiero no dar consejos. (BIS) Cada cual por su camino, igual va a aprender de viejo. (BIS) Que el mundo está como está por causa de las certezas (BIS) La guerra y la vanidad comen en la misma mesa (BIS) Soy hijo de un desterrado y de una flor de la tierra, y de chico me enseñaron las pocas cosas que sé del amor y de la guerra. Composición: Jorge Drexler

Café La Humedad, Gabriel Scarone,Teatro Cervantes ,Nelson Alberti,

Sábadoa las 13:00 dentro de 3 días · 18 °C / 12 °C Lluvia Mostrar mapa Café La Humedad Batoví 2342 esq Ángel Floro Costa, Montevideo Ahora que no salís mucho de noche por el tema de la inseguridad, y que el tiempo nos acompaña con días soleados, aprovecha a disfrutar de un almuerzo ameno y divertido, con el mejor tango a cargo de Gabriel Scarone, en un lugar inigualable por su ambiente y su rica gastronomía. NO SE COBRA TICKET ARTÍSTICO. precios más que accesibles!!! PUBLICACIONES Tango Uruguay Rioplatense Sur Publicar Añadir foto/vídeo Preguntar Últimas noticias ACTIVIDAD RECIENTE Gabriel Scarone 3 h · Veni a almorzar en el mejor de los ambientes familiares y divertidos, con platos con precios accesibles, Y NO SE COBRA TICKET ARTISTICOOOOOOOO!!! Comes rico, barato, en un lugar lindísimo y encima con los tangos y boleros que vos elijas. QUE ESTAS ESPERANDO? Vas a seguir gastando en mas de lo mismo? VENITE A "CAFÉ LA HUMEDAD". Los que ya lo hicieron no se arrepienten!!! Batoví y Ángel Floro Costa. Por las dudas, hace tu reserva al 29290723 Foto de Gabriel Scarone. Tango Uruguay Rioplatense Sur Me gusta · Comentar · Compartir A Angelina Dangelo le gusta esto. ,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,Sábado, 6 de junioentre 20:00 y 2:00 6 de junio a las 20:00 hasta 7 de junio a las 2:00 Mostrar mapa Esplendor Montevideo Soriano 868 - 11100, 11100, Montevideo Hola a todos, los invitamos el sábado 6 de junio a la segunda edición de este nuevo ciclo de milongas en el Salón Cervantes del Hotel Esplendor. El Salón Cervantes es el antiguo Teatro Cervantes que fue restaurado para convertirse en un magnífico salón de eventos con 550m2 habiendose realizado en el mismo varias de las milongas de la sub sede en Montevideo del CAMPEONATO MUNDIAL DE TANGO. Gustavo Aramburu y Paola Mainero!!! No se la pierdan! 21hs Milonga hasta las 2:00am Tendremos el placer de bailar con la música de un DJ de primera, más que un lujo, el maestro de maestros Joselo Ferrando A las 23:30hs comienza la orquesta EN VIVO!!!! Sexteto Típico "REY DEL COMPÁS" de Nelson Alberti!!!! Y como si todo eso fuera poco, nos acompaña nuevamente la EXCELENTE PROPUESTA GASTRONÓMICA de RIVEROS EVENTOS!!!! Exhibición de zapatos de tango de Eddie Bernas!!!! CENA + baile + SHOW + buena música + TODA LA ONDA = I N S U P E R A B LE !

autora del libro Tango

autora del libro Tango... Radio El Espectador 15 min · La poeta uruguaya Ida Vitale obtuvo hoy el Premio Reina Sofía de Poesía Iberoamericana, considerado el "Cervantes" de la poesía, que conceden conjuntamente Patrimonio Nacional y la Universidad de Salamanca http://bit.ly/1B9MMkL Premio Reina Sofía a la poeta uruguaya Ida Vitale ESPECTADOR.COM|DE WWW.ESPECTADOR.COM Tango Uruguay Rioplatense Sur Me gusta

LINA PACHECO

Historial Artístico de Lina Pacheco hasta la fecha. 1/5/2015 1 de mayo de 2015 a las 21:58 LINA PACHECO Nace en 1960 en la ciudad de Montevideo y nacionalizada brasileña por descendencia. Comienza a los cuatro años de edad su camino artístico en la Escuela de Danza del SODRE luego de 12 años de alternar en diferentes escenarios de la república como bailarina integrante de la misma y de la Compañía de Danza y Teatro de Elida Acosta y Edgar Cavalieri y a su vez se especializa en danza contemporánea en la Escuela de Danza de Ema Haberlit, se dispone a abandonar la danza para dedicarse a integrar el coro de la Institución Guarda e Passa donde conoce al Profesor quien pasaría a enseñarle canto el profesor Roberto Giovaninni, haciendo simultáneamente estudios de teatro e integrando diferentes grupos teatrales independientes. En A.G.A.D.U conoce a Dina Donato hermana del autor Edgardo Donato, quien impartía clases de expresión y armado de repertorio, con quien En el 1974 es escogida por el Maestro Donato Racciatti para representar al Uruguayen el Mundial de Tango de Alemania, efectuando además gira por distintas ciudades de la región. A su regreso, viaja al Brasil con el grupo "Danza,Canto y Fantasía", recorriendo diferentes ciudades durante 6 meses, siendo entrevistada en Emisoras y Canales de T.V. Logra un segundo Puesto en Radio Carve en el año 1976 en el programa"Buscando las Voces Tangueras del año". Actúa en Canal 4, en programas de tango como ser: "El Tango" y"Café Concert" en Canal 5. En el período 1976 al 1980 comparte el escenário de la ¨Tanguería del 40¨del Columbia Palace Hotel, integra la orquesta de Antonio Cerviño, y graba su primer disco "Candombaile", junto a Nelson Lagos, NancyDevita, Ledo Urrutia, Elsa Morán, Alberto Rivero, el cual se presentó en los salones del Hotel Carrasco el 19 de junio en la fiesta de los abuelos. Recorre diversas ciudades del país y locales nocturnos en Montevideo. En el año 1981 recorre diversas ciudades de Brasil como ser: Bagé, Río Grande do Sur, Porto Alegre, Gramado, Tramandaí, Curitiba y Oro Preto, actuando en diferentes Clubes y Restoranes Turísticos, actuando con figuras como Jovin,María Betania y Chico Buarque. Esta presente en la semana de San José, Semana de Lavalleja, Raid Hípico de Flores, Festival de Durazno y Cerro Largo. Viaja a Colombia, Venezuela y Ecuador en el año .Este mismo viaja al viejo continente, recorriendo Italia, Suiza y Alemania, donde se presenta en varios Teatros y Clubes. En 1982, participa en la Revista Musicalísima del Carnaval uruguayo, logrando la "Revelación a la mejor figura del carnaval" y trofeos otorgados por "El Diario" y CX40. Participa una vez más en Brasil presentándose en la Tanguería "Mano aMano", "Garufa" y la "Cumparsita" y boîte "El Dragón Verde"; luego pasa a la Argentina en donde actúa en la "Boticadel Ángel" de Bergara Leuman. En los años 83, 84 y 1985 participa nuevamente en el concurso de Agrupaciones Carnavalescas obteniendo nuevamente los primeros premios a la mejor voz del Carnaval y menciones especiales. La prensa escrita la menciona como uno de los pilares en que se afirmo el triunfo de Musicalísima y Daniel De Granados (su Director), publicado en "El Diario" con fecha 23 de marzo de 1985...Donde desplazaran a la invicta ¨Revista Uruguay Show¨de Angela Farías¨ En 1987 vuelve a trabajar en la República Argentina con Bergara Leuman. En 1992 trabaja en forma exclusiva en el Club Español, Centro Gallego y Capa Calé. En los meses de verano del año 1993, trabaja en el balneario Casino de la ciudad de Río Grande, ingresando en Julio de este año a la Fundación Tango. Posteriormente integra el elenco estable del "Sorocabana". En febrero de 1995 se inaugura "El Templo del Espectáculo" y junto a Alberto Rivero, Edna Lía, Miguel A. Bovvio, Edison Bordón, Miguel A. Lima, Rúben Olivera yMiguel Angel Montiel, son artistas estables en dicho Centro. Alterna sus actuaciones en "Utopías", "La Casona de Campbell"y "Tanguería del 40". Se integra al elenco de Tupí Nambá de Nelson Alberti. Junto a Alberto Rivero inauguran los sábados de tango en "Resto pub Don Juan" en el año 1995. Graba su Primer Casete ***Con Alma Tanguera*** junto a las guitarras de Rúben ¨Pocho¨ Espinosa y M. Ángel Lima. En el año 1996 se incorpora al elenco de "Ley Seca" reanudando sus actuaciones en "La Vieja Cumparsita" y "La Casa de Becho". En el año 1997 viaja al sur argentino presentándose en Río Gallego, Río Grande, Puerto de San Julián, Comodoro Rivadavia, Puerto Deseado y Puerto Madrid. En la cadena de Casinos del Sur al igual que en "La Casona", "El Viejo Ciprés"y "Crazy". En diciembre de 1997 integra el elenco como madrina de "Los Jóvenes Valores del Tango", y elenco estable de la *Tanguería Vieja Luna* A fines de 1998 celebra "Día de Navidad y Fin de Año" en el"Ceibo". En el año 1999 se inaugura "La Cueva del Arte" con la participación de la suscrita como Directora y se pliega al elenco de "PortónViejo", en el Nuevo Hotel Columbia. A mitad de este mismo año debeabandonar sus actividades por quebranto de salud. Acompaña al Conjunto de Negros y Lubolos YAMBO KENIA entre telones en elCARNAVAL DEL 2000 en el que obtienen el Primer Premio. Continúa desde ahí adoptando otra forma en su carrera, transmitiendo a otras personas sus conocimientos de canto interpretación, vocalización, expresión corporal y repertorio. En el año 2003 es dada de alta y retoma el canto. Comenzando a presentarse en"EL SARAO", "MERCADO DE LA ABUNDANCIA" Y,¨ EN EL MERCADO DE LOS ARTESANOS", siendo también contratada para Fiestas y Eventos Particulares hasta el 2006. Regresa a los Escenarios Carnavaleros junto al CONJUNTO GANADOR del quinquenioYAMBO KENIA COMO "DOÑA CELEDONIA, "OBTENIENDO MENCIÓN A LA MEJORINTERPRETE FEMENINA". Terminado el Carnaval se presenta con el elenco dirigido por Jorge Héller en el Cantegril Country Club, en el Conrad y Hotel Mantra de Punta del Este,presentando la obra "El Patio". En abril junto al Intérprete Pedro Díaz, inauguran el Show "En Blanco ynegro", en Club Mercado Modelo, Club Tabaré y sigue presentándose como tanguera en Tanguearía “Tango Bar Victoria", inauguración de Tanguería"El Farolito". Recital en "La Barraca" titulado "Racconto". Presentaciones en el Argentino Hotel de Piriápolis y las noches de los viernes en el Resto Pub BARLOVENTO de Punta Fría. Es contratada por el conjunto SARABANDA junto a Javier Mayo Cordero bajo la Dirección General y Libretos de Angela¨La Negra¨Farías, dirección escénica de Ruben Coleto, la Coreógrafa Gabriela Barboza y la Dirección vocal de Néstor Silva, con quienes obtiene Segundo Premio y varias Menciones. Comienza temporada tanguera 2007, con actuaciones en el "Viejo Buzón", "Mercado de la Abundancia", "El Farolito","Gazpacho", "Centro Cultural Minerva". Giras por San José, Florida, Tacuarembó junto a los bailarines Raquel y Julio,Maria Luisa y Lalo. Presentaciones en diferentes puntos del país y de Montevideo con el Showhomenaje a Gerardo Matos Rodríguez con textos de Jorge Bianco y Mario Ríos, conla actuación de Eduardo Rigó y los bailarines Fabricio y Ximena y el cantorTabaré Leiton. En el mes de agosto comienza un ciclo como la anfitriona del tango en el"Alto Palermo del Castillo Irlandés" con invitados especiales. En octubre se presenta en el "Día del Patrimonio" actuando junto aPedro Díaz y su Show "ORÍGENES" en la sede del BID, ubicado enla Ciudad Vieja. Culminando el 2007 con diversos eventos en el Club Español, acompañada por elMaestro Roberto Abitante, hasta el día 31 de diciembre con gran cena show. Representa al Uruguay en gran certamen del Festival Valparatango el 19 de eneroal 27 del 2008, en la ciudad de Valparaíso -Chile, donde resulta ganadora. Participa en diferentes eventos como invitada especial entre ellos el día 8 demarzo festejando el día de la mujer junto a la sinfónica municipal, dirigidapor el Maestro Pose en el Teatro Solís. Es invitada de honor del debut en la salaZitarrosa de los *Sureños*grupo folklórico. Es convocada al Festival Viva el Tango donde presenta su Show "HilvanandoPoesías y Tangos" junto al trío Tangamente.- (JOVENTANGO) El 21 de noviembre homenajeando a la Peña del Tango de la ciudad de Cardona,actúa junto a el trío La Revancha y Alicia Rainusso en "Somos Tango". Para culminar su temporada, cierra un ciclo en Café Irlandés, con sus viernesde tango junto a Pedro Díaz como invitado especial. Comienza el 2009 viajando a Venezuela donde se presenta con la Sinfónica endiversas ciudades. Regresa a Montevideo y se presenta en el Yacht Club de Colonia. A la fecha todos los viernes junto a Pedro Díaz comparten el Show que handenominado "Entre Nos" en LO DE BIANCA Restaurante- El día15 de abril de 2009 la Academia del tango Uruguayo le homenajea por laobtención del primer premio en Valparatango de Chile 2008 El 29de setiembre de 2009 en el Ateneo de Montevideo, es homenajeada por Perfiles DeTangos por su trayectoria. Dichoaño graba su segundo CD como solista ***Tangos Clásicos*** Año2010, primera voz femenina estable de El Milongón, Primer centro turístico gastronómicodel Uruguay, Actuaciones estables en Es Siurell, Café Concert de Joven tango.Eventos, Sala Zitarrosa Festitango y Festival Viva el tango. Integra el juradodel certamen Voces de mi país. 2011Actuaciones en El Milongón y Es Siurell en Montevideo. Graba junto al ¨Trío SinPalabras¨ su segundo CD *Mas allá de la Vida* Enjunio es convocada y participa del V Festival de Tango en Medellín, Colombia.Representa a Colonia Uruguay con el uruguayo Gabriel Scarone quien representa aMontevideo Uruguay obteniendo la Sra. Lina Pacheco el primer premio y sucompatriota el tercer premio. 10de julio es homenajeada por la Federación uruguaya del tango en Joven tango. 12julio es homenajeada en la Junta Departamental de Montevideo por su actuaciónen Medellín. Enel 2012 es homenajeada por su triunfo en Medellín en la *Sala Nery Goitiño* dondese les entregan placas por reconocimiento de trayectoria a otros TanguerosUruguayos. Continúasu trabajo habitual en * El Milongón del Uruguay * dejándolo en fines del año2013, por Stress. SePresenta junto al Maestro Andrés Calo en un ciclo del Restorán Montecristo,Café Concert de Margot, Milonga ¨La Rosita¨ y ¨Festival Viva El Tango¨ DejaJoven Tango y continúa impartiendo sus clases de canto en El taller de OmarBessonart, en el Barrio Pocitos. En el Rádison Victoria Plaza se le entrega*Premio Aurea* a la trayectoria junto a comunicadores e intérpretes del País. Luegosigue con sus presentaciones en el ¨Vítrale Piano Bar¨, ¨El Viejo Buzón¨, Unatemporada en ¨Katy´s Restorán hasta fines de año además de los sábados ¨ElMercado de la Abundancia¨ donde también es solicitada para presidir la mesa deJurado de *La Voz del Mercado 2014* los días jueves. Continúaactuando en ¨Café la humedad¨ ¨Garufa¨ ¨Lo de Silverio¨ junto al *trío Sin Palabras*y el 14 de octubre del 2014 es Homenajeada por colegas y amigos por sus 40 añosde trayectoria en la Sala Zitarrosa, declarado de Interés Institucional¨ por¨La Junta Departamental de Montevideo¨. Conducido por Roberto Mendez yacompañados musicalmente por el *Trío Sin Palabras* Comienzael 2015 integrando la Comisión de eventos de S.U.D.E.I y siendo convocada por¨La Institución Guarda e Passa¨ para incorporarse como profesora de canto yrealizar diferentes eventos los fines de semana. Se une al cantor Mario Zito, yla empresaria Stella Fariello con colaboración de Mirela Cantera Fort,Almuerzos en el ¨Mesón del Centro Gallego¨ con la participación de colegas ygran afluencia de público efectuándose cada quincena, hasta la actualidad. Tambiénse encuentra en la elaboración de su cuarto CD junto al trío ¨Sin Palabras¨ quese titula ***Solo Tangos Uruguayos*** . Lina Pacheco en *Sala Zitarrosa*Lina Pacheco en *Sala Zitarrosa*Lina Junto al comunicador de los Artistas Uruguayos Gustavo de los SantosLina Junto al comunicador de los Artistas Uruguayos Gustavo de los SantosActuación en *El Club Municipal*Actuación en *El Club Municipal*Homenaje a Lina Pacheco en *El Vitrale Piano BarHomenaje a Lina Pacheco en *El Vitrale Piano Bar*Voz y Pasión de Tango* en Katy´s Restorán*Voz y Pasión de Tango* en Katy´s RestoránJunto al Maestro Andres Antunez en actuación en *Pequeño Teatro *de DuraznoJunto al Maestro Andres Antunez en actuación en *Pequeño Teatro *de Durazno Me gusta · Comentar · Compartir A Juan Nilo Nuñez Martinez, Rossana Reyna, Nelson Lagos Tango y 36 personas más les gusta esto. Se ha compartido 2 veces Mariela Alvarez ME QUEDÉ SIN PALABRAS......QUÉ PUEDO DECIR???? Obviamente: FELICITACIONES Y UN ORGULLO CONOCERTE. APARTE DE TODA TÚ TRAYECTORIA ARTÍSTICA, QUIERO DESTACAR QUE YO ANTES DE SABERLO, CONOCÍ A LA GRAN PERSONA QUE SOS: HUMILDE, SENCILLA, ALEGRE, LLENA DE ENERGÍA, BONDADOSA; EN RESUMEN: "PUROS SENTIMIENTOS NOBLES". TE QUIERO Lina Pacheco. UN ORGULLO CONOCERTE. Me gusta · Responder · 1 · 1 de mayo a las 22:20 Nelson Lagos Tango Una diosa que canta el tango como ninguna Me gusta · Responder · 1 · 1 de mayo a las 22:29 Francisco Dourrom Lina Pacheco , muy buena Tu Historia Artistica , y sin saberlo siempre Te Admire , Un gran Abrazo . Me gusta · Responder · 1 · 1 de mayo a las 23:13 Laura Caraballo Barragan sos una diosa y exelente persona y artista te quiero Me gusta · Responder · 1 · 2 de mayo a las 0:20 Zully Pacheco de Santiago ORGULLOSA DE SER TU PRIMITIS,FELICITACIONES POR TU TALENTO,ERES UNA GUERRERA POR LO ARTISTICO Y POR TU SALUD,SEGUI Y NUNCA TE DETENGAS,NI BAJES LOS BRAZOS,TE AMO BESOTES MILES!!!!!!!!!!!! Me gusta · Responder · 1 · 2 de mayo a las 0:31 Angela Farias Lebbdusckka Te felicito por tu trayectoria, espero que sea involuntaria la omisión de mi autorìa en los textos e idea general del espectáculo Sarabanda 2007. obteniendo la mención a la mejor libretista de la categoría. Doy esta data no por vanidad, si como defensora de los derechos de autor por los cuales siempre he luchado. Lina con todo mi respeto cariño y admiración como siempre estoy a las órdenes. Me gusta · Responder · 1 · 2 de mayo a las 11:49 Lina Pacheco Mil perdonessssssss !!! Angela Farias Lebbdusckka ha sido una tremenda omisión de mi parte pues además eres La autora de uno de los temas mas maravillosos que he grabado en el CD Mas allá de la vida, titulado¨Creo aún en la vida¨y que integra la mayoría de mis shows. Gracias, mil Gracias querida Negra Farías. Te quiero Mucho querida amiga Leonina....bsss al Negro Querido. Me gusta · 1 · 15 de mayo a las 21:52 Sergio Eduardo Caraballo unica , cantoraza y mejor amiga Me gusta · Responder · 1 · 2 de mayo a las 12:02 Mercedes Alvarez una idola te almiro besotes Me gusta · Responder · 1 · 2 de mayo a las 14:36 Ana Maria Barlocco Malcuori Me gusta · Responder · 1 · 2 de mayo a las 18:31 Teresa Debali DIOS TE BENDIJO CON ESA HERMOSA VOZ LINA ESTOY EMOCIONADA DE HABERTE CONOCIDO Q LA VIRGEN MILAGROSA TE PROTEJA DE TODO MAL BS Me gusta · Responder · 1 · 2 de mayo a las 23:21 Pelaez Jorge IMPRESIONANTE CURRICULUM!!.. Me gusta · Responder · 1 · 3 de mayo a las 21:24 Juan Nilo Nuñez Martinez exito merecido,colega Me gusta · Responder · 1 · 15 de mayo a las 22:26 Graciela Elizabeth Queiruga Uruguay orgulloso de tener artistas como vos! !Cuántos años de éxitos y cuantos más vendrán. Y pensar que nos conocemos desde los primeros! Un beso enorme Lína querida. Seguí disfrutando de lo que haces que eso es lo más importante. Me gusta · Responder · 16 de mayo a las 2:27 Tango Uruguay Rioplatense Sur Escribe un comentario...

ANDONEON GENIAL, ulises passarella

BANDONEON GENIAL, ulises passarella , http://www.ulisespassarella.com/ulisespassarella_esp.html-

Antonio Carámbula añadió, Uruguay Expo Milán @Uy_ExpoMilan Conosci già l'agenda culturale del padiglione dell'Uruguay

Antonio Carámbula ‏@CultoCarambulaS 3 hHace 3 horas Antonio Carámbula retwitteó Uruguay Expo Milán #ExpoMilan2015 Antonio Carámbula añadió, Uruguay Expo Milán @Uy_ExpoMilan Conosci già l'agenda culturale del padiglione dell'Uruguay a @Expo2015Milano? Trovala qui! http://www.expo2015uy.com/la-cultura-uruguaiana-vive-a-milano/?lang=it 2 retweets 5 favoritos Responder Retwitteado2 Favorito5 Más Uruguay Expo Milán ‏@Uy_ExpoMilan 3 hHace 3 horas Conosci già l'agenda culturale del padiglione dell'Uruguay a @Expo2015Milano? Trovala qui! http://www.expo2015uy.com/la-cultura-uruguaiana-vive-a-milano/?lang=it NOTICIAS L’agenda culturale del padiglione L’agenda culturale del padiglione LA CULTURA URUGUAIANA VIVE A MILANO Sotto il motto “La Vita Cresce in Uruguay”, il padiglione nazionale all’Expo di Milano 2015 presenta i valori di un Paese che si prende cura della vita, dell’energia e dell’origine degli alimenti attraverso un’esperienza che consente di vivere l’Uruguay con i cinque sensi. Ma apre anche uno spazio per condividere il valore della cultura uruguaiana, parte sostanziale dell’identità del marchio Paese, “Uruguay Naturale”. L’Istituto Uruguay XXI ha sviluppato un’intensa agenda di attività culturali che si terranno al padiglione uruguaiano per tutta la durata dell’Expo di Milano, da svolgere tra maggio e ottobre del 2015. La proposta riunisce l’incalcolabile valore delle tradizioni che più ci identificano, e la presenza di talenti dalla riconosciuta traiettoria a livello mondiale. La scommessa artistica e culturale che porta avanti Uruguay XXI all’Expo Universale prende come punto di partenza il tango e il candombe, generi musicali dichiarati Patrimonio Universale dell’Umanità dall’UNESCO. E’ prevista anche la presentazione dal vivo di artisti musicali, lo svolgimento di workshop e la proiezione di opere cinematografiche. Tango e non solo in Italia Tango e non solo in Italia Sin dal 2 maggio, giorno dell’inaugurazione del padiglione uruguaiano, il tango ha congregato i visitatori attorno alla voce di Francisco Falco e la chitarra di Julio Cobelli, insieme alla presentazione di Laura Legazcue prima ballerina dell’Orchestra Filarmonica di Montevideo. In questi mesi, il “due per quattro” del tango è presente a Milano con una serie di presentazioni che riuniscono diverse espressioni artistiche attorno a “La Cumparsita”. L’ inno del tango compie 98 anni, è stato composto dall’uruguaiano Gerardo Mattos Rodríguez e detiene i primato di essere la canzone con più versioni registrate in tutto il mondo. Anche il tango di Carlos Gardel, massimo interprete e icona del tango, ha il suo spazio nella nutrita agenda culturale. Per gli interessati alla storia di un genere che ci identifica nel mondo, si terranno delle conferenze e dei concerti a cura dell’Accademia Nazionale di Tango,dal suo presidente, Ramiro Carámbula, accompagnato dalle note di Gonzalo Gravina. Gli interventi sottolineano la preeminenza di La Cumparsita, la figura dello scrittore Horacio Ferrer, fondatore di “El Club de la Guardia Nueva” e le origini di Gardel, dalla sua Tacuarembó natia fino alla sua proiezione mondiale. A giugno, lo spirito del quartiere malfamato o arrabal s’intrufola nella performance della coppia di ballo Esteban Cortez e Virginia Arzuaga, l’eleganza e la complicità della cantante Natalia Bolani e la versatilità della DJ Verónica Bares, che metterà musica a una milonga in piena Expo. Altri versanti della musica nazionale e della produzione audiovisiva avranno anche il loro spazio riservato all’agenda culturale dell’Uruguay all’Expo di Milano. Il prestigioso cantautore Gastón Ciarlo, “Dino” si esibirà nei giorni 28, 29 e 30 maggio. Il duo UFA, integrato da Gastón Charbonier e Martín Fernández Yurcho ci sorprenderanno con l’interpretazione dei classici della musica nazionale, utilizzando la tecnica del looping. Nei giorni 22 e 23 giugno, la presenza della cantante e compositrice Maia Castro, accende, con il carattere e lo spirito contemporaneo, il padiglione dell’Uruguay all’expo universale. Di pelle e di legno Il candombe suona forte nell’agenda prevista per il mese di luglio con i tamburi della formazione vincitrice del concorso di carnevale 2015, la Comparsa “C”1080. Dalle case popolari del conventillo Medio Mundo a Milano, la mitica formazione farà diverse dimostrazioni percorrendo la storia e l’evoluzione di questo genere musicale, che include dei ritmi afro, l’esibizione di candombe canzone e spettacoli di fusione del candombe elettronico. Le performance della Comparsa fanno un breve silenzio per transitare nella storia di questo genere musicale, con una conferenza a cura di Waldemar Silva, direttore della “C”1080 e membro del Gruppo Assessore del Candombe, sostenuto dal Ministero di Educazione e Cultura e dall’UNESCO. Il padiglione uruguaiano offre anche delle proiezioni di materiale audiovisivo realizzato dal gruppo sui “Toques Madre”, spettacoli di strada, a Cuareim, Cordón e Ansina. Infine, a luglio, ci sarà una dimostrazione di danze e personaggi caratteristici del candombe nella comparsa tradizionale, e la proiezione del ciclo Autori dal Vivo di AGADU riferito al candombe. Della musica e dello schermo Acclamato e premiato internazionalmente, l’ambasciatore del marchio Paese “Uruguay Naturale”, Jorge Drexler, in duetto con il celebre e talentuoso Luciano Supervielle, presentano in concerto il nuovo album “Perfume”, il 25 agosto, per una serata di gala in concomitanza con la festa nazionale all’Expo di Milano 2015. Il programma culturale di questi primi tre mesi prevede anche uno spazio di diffusione per creazioni audiovisive di autori nazionali. Frutto della cooperazione tra l’Uruguay XXI e l’Istituto di Cinema e Audiovisivo dell’Uruguay si offre ai visitatori una rassegna del cinema nazionale e la presentazione del film “Jugadores con Patente” del regista Federico Lemos. FacebookTwitter

con las piernas y pies desnudos y sus movimientos ligeros, libres y desenvueltos revolucionaron la forma de apreciar la danza para siempre.

ALGUNOS DE LOS GRANDES DE LA HISTORIA Artistas Memorables Algunos artistas que albergó el Teatro Solís: Sarah Bernhardt,Enrico Carusso, Arturo Toscanini, Ana Pavlova, Margarita Xirgu, Rudolf Nureyev, Carlos Gardel, Arthur Rubinstein, Marcel Marceau, Jimmy Owens, Josephine Baker, Lola Membrives, Eleonora Duse, Isadora Duncan, Tórtola Valencia, Astor Piazzolla, Vittorio Gassman. ......................http://www.teatrosolis.org.uy/uc_2557_1.html.......................................................... SARAH BERNHARDT: (1844 - 1923) nació en París, hija de una prostituta judía, no se la tuvo para nadafácil durante sus primeros años de vida, a los 4 años de edad sufrió un accidente en una de sus piernas que provocó finalmente que a posterior le tuvieran que amputar la misma. Luego internada en un colegio pasó su infancia allí, hasta llegar a los 15 años cuando su madre intentó incursionarla en el mundo de la postitución paricina, a lo cual debido a su educación religiosa se negó completamente. Sin embargo, su madre tenía muchos clientes importantes, entre ellos un duque (hermanastro de Napoléon III) que terminó inscribiendo a la joven Sarah (cuyo nombre real era Rosine) en el renombrado Conservatoire de Musique et declamation, dónde dio sus primeros grandes pasos en la actuación. En 1867 debutó en el Teatro del Odéon con "Las mujeres sabias" ("Les femmes savantes") de Molière. Ahí empezó su verdadera carrera profesional. Tras las derrotas de Napoleón, muchos artistas exiliados volvieron a Francia entre ellos el gran escritor de la época Victor Hugo, quien la seleccionó para muchos papeles que represento en la Comedie Francaise, dádonle vuelo y fama a su carrera. En 1879 comenzó su primera gira fuera de Francia en Inglaterra, y años más tarde continuaría por los EE.UU. y finalmente Sudamérica. Bernhardt tuvo una agitada vida sentimental, en la que destacan nombres como Gustave Doré, Victor Hugo, Jean Mounet-Sully,Eduardo el Príncipe de Gales, entre otros, pero se casó una sola vez con con un oficial griego llamado Jacques Aristidis. También la primera actriz-empresaria del mundo del espectáculo. A raíz de una relación muy tensa con el director de la Comédie-Française, Perrin. Bernhardt rompió su contrato y dimitió como "Socio Pleno" el 18 de marzo de 1880. El 15 de marzo de 1923, tras rodar una escena, quedó totalmente agotada hasta que se desmayó. Nunca se recuperó. Once días más tarde, el 23 de marzo, fallecía en brazos de su hijo Maurice. Su entierro fue multitudinario: unos 150.000 franceses acudieron a despedirla. Fue inhumada en el cementerio parisino de Père-Lachaise. A pesar de ser llamada "La divina Sarah" por su carácter excéntrico y caprichoso, Sarah Bernhardt trabajó en innumerables proyectos teatrales demostrando un carácter perseverante, una gran profesionalidad y dedicación a su arte. ........................................ ENRICO CARUSSO: (1873 - 1921) nacido en Nápoles, Italia fue quizás el tenor más famoso de la historia. Fue el cantante más popular en cualquier género durante los primeros veinte años del siglo XX y uno de los pioneros de la música grabada. Su gran éxito de ventas y una voz extraordinaria, aclamada por su potencia, belleza, riqueza de tono y técnica superlativa, le convierten en uno de los más famosos cantantes de ópera de todo el siglo XX. Su carrera abarcó desde 1895 hasta 1920 e incluyó un récord de 863 apariciones en el Metropolitan Opera de Nueva York. Sin embargo su trayectoria fue interrumpida por una infección fulminante que le mató a la edad de 48 años, en el pináculo de su carrera. Caruso grabó algunas canciones en español, como La partida, Noche feliz, A Granada y A la luz de la luna, esta última junto a Emilio de Gogorza. Enrico Caruso murió en 1921 de una complicación de pleuresía, y fue enterrado en Nápoles. Como curiosidad, cabe destacar que sólo un film de 1951 ha intentado retratar su figura: "El gran Caruso", de Richard Thorpe, en la piel del actor y cantante estadounidense Mario Lanza. ....................................................... ARTURO TOSCANINI: (Parma, 25 de marzo de 1867 - 16 de enero de 1957) fue un músico italiano, considerado por muchos de sus contemporáneos (críticos, colegas y público en general) y por muchos críticos de la actualidad como el más grande director de orquesta de su época y del siglo XX. Era célebre por su brillante intensidad, su incansable perfeccionismo, su prodigioso oído y su memoria fotográfica que le permitía corregir errores de los miembros de la orquesta que habían sido inadvertidos durante décadas por sus colegas. En la Argentina se realizó un verdadero culto a su figura, en donde en la Radio Nacional FM se transmitieron más de 300 programas de una hora cada uno realizados con grabaciones oficiales y no oficiales de sus presentaciones. ,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,, ANNA PAVLOVA: (1881-1931) Fue una de las bailarinas de ballet más famosas de la historia. Nacida en San Petesburgo, Rusia, era hija de campesinos tuvo una infancia muy humilde. A los ocho años fue rechazada en la Escuela de Ballet Imperial por ser muy joven, teniendo que intentarlo dos años más tarde para ingresar y estudiar allí hasta sus 16 años. En 1909 recorrió Europa con los ballets de Serguéi Diáguilev y dos años más tarde formó su propia compañía. Unió sus aptitudes coreográficas y grandes dotes de actriz. No aportó innovaciones creadoras. Sobresalió esencialmente en la interpretación de los ballets románticos. Su número más famoso fue "La muerte del cisne", coreografiado para ella por Michel Fokine, y música de "Le Cygne" del Carnaval de los animales (1887) del compositor francés, Camille Saint-Saëns. Otras interpretaciones en las que destacó fueron "El lago de los cisnes", "Giselle", "Las Sílfides" y "Coppélia". Ella cambió para siempre la forma de ver a las bailarinas, las cuales hasta su aparición solían ser mujeres fuertes y compactas. Pavlova en cambio, brindaba una imagen fina, elegante y frágil. Anna Pávlova falleció de pleuresía en La Haya, Países Bajos, pocos días antes de cumplir 50 años, mientras estaba de gira. Su último deseo fue que le pusiesen su traje para La muerte del cisne, y sus últimas palabras fueron: "Tocad aquel último compás muy suavemente". De acuerdo con la tradición del ballet, en el día que ella tenía que actuar después, el espectáculo fue programado, con un solo proyector que iluminaba el escenario vacío donde debería estar la bailarina. ....................................................... MARGARITA XIRGU: (Barcelona, 20 de junio de 1888 - Montevideo, 25 de abril de 1969) fue una excelente actriz, directora y docente catalana, asociada principalmente al Teatro de Federico García Lorca. Comenzó su labor como actriz en grupos de aficionados desde niña y debutó profesionalmente con la Compañía de Josep Santpere. En 1910 formó su propia compañía, y estrenó, entre otras, las obras "Andrónica" y "La reina joven" en el Teatro Romea de Barcelona, lo que le granjeó un gran prestigio en la escena catalana. Entre 1909 y 1916 intervino en algunas películas, y tras esa experiencia no volvió a ponerse ante una cámara más que en una ocasión, en 1938 con el filme argentino "Bodas de sangre". En 1914 dio el salto a Madrid, donde trabajó en el Teatro Español. Poco antes del inicio de la Guerra Civil Española emprendió una gira por Sudamérica con obras de Lorca. Con el triunfo franquista en 1939 se exilió viviendo tanto en Chile como en Uruguay y en Argentina. En Montevideo representó obras de autores españoles y obtuvo el cargo de directora de la Escuela Municipal de Arte Dramático (EMAD) en 1949. Junto a ella se formaron actores de la talla de Amelia de la Torre, Cándida Losada, Enrique Diosdado y Alberto Closas. Actuó y dirigió en la Comedia Nacional de Uruguay en el Teatro Solís de Montevideo a la joven China Zorrilla en "Romeo y Julieta", "Sueño de una noche de verano" y "Bodas de sangre". Obtuvo la nacionalidad uruguaya, compró una casa en el balneario de Punta Ballena, en Maldonado y permaneció en Uruguay durante sus últimos veinte años de vida. En Montevideo la Escuela Multidisciplinaria de Arte Dramático (la cual dirigió desde su fundación en 1949 hasta 1957) lleva su nombre. ,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,, RUDOLF NUREYEV: (1938-1993) fue un bailarín clásico nacido en la Unión Soviética, considerado por muchos críticos como el mejor bailarín del siglo XX, y posiblemente, el mejor que jamás haya existido. Durante la década de los 70, Nuréyev hizo aparición en varios largometrajes y viajó por los Estados Unidos en una reposición del musical de Broadway "El rey y yo". Se considera que su aparición en el programa "The Muppets Show", entonces en apuros, impulsó a que el programa se convirtiera en un éxito internacional. En 1983 fue nombrado director del Ballet de la Ópera de París, donde además de ejercer de director también continuó bailando. El talento y encanto de Nuréyev hizo que fuera perdonado muchas veces, pero la fama no mejoró su temperamento. Era notablemente impulsivo, temperamental, poco fiable y grosero con quienes trabajaba. Entre quienes frecuentaba, se encuentran personajes tales como Jacqueline Kennedy Onassis, Mick Jagger y Andy Warhol, y tenía poco tiempo para el resto. Al final de la década de los 70, ya pasados sus 40 años de edad, estos altibajos de carácter se acentuaron, probablemente al darse cuenta del declive de sus fuerzas físicas. Cuando el sida apareció en Francia alrededor de 1982, Nuréyev, al igual que muchos otros homosexuales franceses, ignoró la seriedad de la enfermedad. Supuestamente contrajo el VIH durante el comienzo de los años 1980. Durante varios años simplemente negó que tuviese ningún problema con su salud. Cuando, alrededor de 1990, su enfermedad era evidente, lo achacó a otros problemas de salud y se negó a aceptar los tratamientos entonces disponibles. Ganó la admiración de muchos de sus detractores por su coraje durante este período, y continuó apareciendo públicamente a pesar de su empeoramiento físico. En su última aparición, en 1992 en el Palacio Garnier de París, Nuréyev recibió una emocionante ovación del público. El ministro francés de cultura, Jack Lang, le hizo entrega del mayor trofeo cultural de Francia, el de Caballero de la Orden de las Artes y Letras. Murió meses más tarde, a la edad de 54 años, en la ciudad de París. ,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,, CARLOS GARDEL: (aprox. 1887 - 1935) cantante, compositor y actor de cine. Recordado como "El mago" o "el zorzal criollo" es el más conocido representante del género en la historia del tango. Iniciador y máximo exponente del "tango canción", fue uno de los intérpretes más importantes de la música popular mundial en la primera mitad del siglo XX, por la calidad de su voz, por la cantidad de discos vendidos (como cantante y como compositor), por sus numerosas películas relacionadas con el tango y por su repercusión mundial. Como bien es sabido no hay unanimidad en relación a su fecha y lugar de nacimiento, pero cada día gana más confiabilidad el hecho de que fuese uruguayo, nacido en Tacuarembó un 11 de diciembre entre 1883 y 1887, (otros mencionan su posible origen francés en 1890). De lo que si se tiene certeza es de su infancia en Buenos Aires y su posterior nacionalización como argentino en 1923. Murió trágicamente en un accidente aéreo en Medellín, Colombia el 24 de Junio e 1935. Paradójicamente su fama solo se ha incrementado desde este hecho, alcanzando su figura la imagen de un mito o leyenda del género, siempre acompañado con la frase "cada día canta mejor". En 2003 la voz de Gardel ha sido registrada por la Unesco en el programa Memoria del Mundo, dedicado a la preservación de documentos patrimoniales. ,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,, ARTUR RUBINSTEIN: (1887 - 1982) fue un pianista polaco de origen judío, célebre por sus interpretaciones de Chopin y de muchos otros compositores. Fue nombrado por The New York Times como uno de los grandes pianistas del siglo XX. Considerado un niño prodigio, con su talento inigualable, era renuente a estudiar, se lo llamaba por sus tutores como un "joven vago" con un don verdaderamente especial para el piano. En su adolescencia y juventud se dedico buen tiempo a los placeres de la vida, las mujeres y el vino principalmente. Le agradaba tocar en los países del sur, especialmente en España. Allí gustaba su temperamento desenfrenado, su ligereza, su ímpetu. Se hizo amigo de la Casa Real, y el rey Alfonso le otorgó un pasaporte español para que pudiera viajar libremente en sus recitales en plena Primera Guerra Mundial. Tal era su reconocimiento que muchos países de habla hispana le declararon hijo adoptivo y se convirtió en uno de los más significantes intérpretes de su música. No gozaba de la misma celebridad en los Estados Unidos e Inglaterra. Era un personaje totalmente desfachatado lo que ocasionó un incontable número de anécdotas a lo largo de su carrera, por ejemplo en uno de sus conciertos en el Teatro Principal de Palma de Mallorca le dijo al desesperado afinador, que no acertaba a ajustar una nota: “Déjelo, hombre. Si la gente no se va a dar cuenta”. Años más tarde, en el mismo escenario, hizo pasar a toda la gente que se había quedado a las puertas sin entrada y les dejó sentarse sobre el escenario alrededor de él. ,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,, MARCEL MARCEAU: (1923 - 2007): más conocido como BIP, fue un mimo y actor francés. Marceau creó en 1947 a "Bip", el payaso con un suéter a rayas y con un maltratado sombrero de copa decorado con una flor (que representaba la fragilidad de la vida) y que se convirtió en su alter ego, similar al "vagabundo" de Chaplin. Las desventuras de Bip con todo lo que le rodeaba, desde mariposas hasta leones, barcos y trenes, en pistas de bailes de restaurantes, no tenían límites. El estilo de la pantomima de Marceau no ha tenido par, sus ejercicios silenciosos que incluyen las clásicas representaciones de la caja, caminando en contra del viento, el hacedor de máscaras, en el parque y sátiras de todo tipo, desde escultores a matadores, han sido descritas como geniales. Respecto al avance de la edad su pieza "Joven, maduro, anciano y muerte", un crítico ha dicho que "logra en menos de dos minutos lo que la mayoría de los novelistas no logran en volúmenes". Comenzó su carrera en Alemania actuando para las tropas francesas durante la ocupación en la Segunda Guerra Mundial, y luego decidió estudiar actuación en la escuela de Sarah Bernhardt en París. Su gusto por la actuación provino de una gran admiración que sentía hacia Charles Chaplin de quien tomó muchas características que puliría durante sus estudios, profesionalizándose dentro del personaje del arlequín y vagabundo, que se puede apreciar en su creación Bip. ................................................. JIMMY OWENS: (nacido en 1943) es un trompetista de jazz, compositor, arreglador y docente que ha tocado junto a otros genios del género como Lionel Hampton, Charles Mingus, Count Basie entre muchos otros. Desde 1969 es el lider de su propio grupo "Jimmy Owens Plus". Su carrera comenzó en los años 50 alcanzando la popularidad entre los músicos realmente rápido debido a su talento con la trompeta. Hoy es una de las leyendas vivientes del jazz, admirado por todos los referentes del género y con un gran séquito de fans que vanaglorian su trabajo. Ganador de múltiples premios, mantiene una postura humilde y se dedica fervientemente a enseñar jazz a las nuevas generaciones por intermedio de workshops y cursos. ,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,, JOSEPHINE BAKER: (1906-1975) fue una bailarina, cantante y actriz estadounidense, nacionalizada francesa. Con fluidez tanto en el inglés como en el francés, Baker se convirtió en un icono musical y político internacional. Se le dio apodos tales como la "Venus de bronce", la "Perla negra" y la "Diosa criolla". Fue la primera mujer afroamericana en protagoniza una película importante "Zouzou" (1934), en integrar una sala de conciertos en EE.UU. y en convertirse en una animadora de fama mundial. También es reconocida pos sus contribuciones al movimiento por los derechos civiles en EE.UU., por ayudar a la resistencia francesa durante la Segunda Guerra Mundial y por recibir el honor militar francés La Croix de Guerre por sus trabajos como espía. Se casó con tan solo 13 años por primera vez, para luego divorciarse y casarse con un músico de jazz llamado Willie Baker de quien tomaría su apellido artístico. Para los años 30 había comenzado su exitosa carrera como modelo fotográfica y pin up, al mismo tiempo que grababa sus primeros discos como cantante. Durante la Segunda Guerra mundial fue ascendida a sub teniente de las Fuerzas Aéreas Francesas, y colaboró con la Cruz Roja. Adoptó a doce huérfanos de diversos orígenes a quienes denominó la tribu del arco iris. Regresó varias veces al escenario por dificultades económicas y también para apoyar el movimiento norteamericano por los derechos civiles, dio cuatro conciertos en el Carnegie Hall, para conseguir fondos para la causa, y participó en la marcha sobre Washington, en 1963. Por problemas económicos volvió varias veces al escenario, pero también fue ayudada por Grace Kelly, entonces Princesa de Mónaco y amiga personal de la artista. Vivió, con sus hijos adoptivos, en el Castillo de Milandes, en Castelnaud-la-Chapelle (Dordoña, Francia). Cuando murió, en 1975, era una persona muy querida y respetada, y fue la primera mujer de origen estadounidense en recibir honores militares en sus funerales, celebrados en Francia, aunque su tumba se encuentra en el cementerio de Mónaco. ........................................................ Dolores "LOLA" MEMBRIVES: (1888-1969) fue una muy famosa actriz argentina. Hija de españoles dio sus primeros pasos en la actuación en la tierra de sus padres, en Madrid en 1904. Alcanzando su madurez se hizo muy reconocida tanto en España como en la Argentina debido a su versatilidad por combinar tanto papeles dramáticos como cómicos. Su excelencia en lo que refería a papeles del teatro clásico como el de Calderón de la Barca, Oscar Wilde, Pirandello u O'Neill, la llevaron a actuar junto a otras grandes estrellas de la época como María Tereza Montoya y Margarita Xirgú, interpretando obras del teatro de Federico García Lorca, al que conoció en 1931 y con quien realizó una gira por Hispanoamérica. Representó "Bodas de sangre" en 1933 y dos años después "La zapatera prodigiosa", que había estrenado la Xirgú. También filmó películas como "La malquerida", de México. ,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,, ELEONORA DUSE: (1858 - 1924) fue la más célebre actriz de teatro italiana de finales del siglo XIX y principios del siglo XX. Alcanzó gran fama por interpretar los papeles del escritor noruego Henrik Ibsen además de los clásicos. Fue contemporánea de la diva francesa Sarah Bernhardt, con la que sostuvo una larga rivalidad profesional y personal. Se cuenta que nació en un vagón de tren y que su primer papel lo interpretó a los 4 años, ya que su familia era de actores teatrales. Su primer papel protagónico lo realizó a los 14 años; encarnó la Julieta de Shakespeare y consiguió su primer gran triunfo con "La princesa de Bagdad", de Dumas. Ya famosa, en Viena, lanzó la batalla en favor de Ibsen, imponiendo al público la discutida "Casa de muñecas". Durante la guerra mundial la actriz visitó a los heridos y dio recitales en los frentes. En 1916 filmó "Cenere" (Cenizas) de Febo Mari, su único testimonio cinematográfico cuando tenía casi 60 años. Reapareció ante el público en Turín en 1921, negándose a ser maquillada y preocupándose tan sólo de ofrecer al público no una ficción, sino el fruto de una ansiosa búsqueda de la verdad interior. ,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,, ISADORA DUNCAN: (1877 - 1927) fue una bailarina y coreógrafa estadounidense, considerada por muchos como la creadora de la danza moderna. Nacida en San Francisco, tuvo una niñez difícil puesto que fue abandonada por su padre quien luego sería encarcelado por fraude bancario, lo que supuso el hundimiento económico de la familia. Vivió con su madre quien impartía clases de piano y su hermana. Abandonó la escuela a los 10 años de edad y se dedicó junto con su hermana a enseñar danza a los niños del barrio. De adolescente se mudó con su familia a Chicago donde fue a clases de ballet, y más tarde a New York. Isadora fue una joven solitaria, apasionada por el arte y por el mar, encontraba en las olas inspiración para sus creaciones. Llegando el siglo XX decidió llevar a su familia a Europa, Londres primero y París después. Fascinada por el arte clásico griego, comenzó a crear coreografías inspiradas en las estatuas danzantes de estos en donde incluía las posturas hacia atrás de la cabeza alejándose de los patrones clásicos y aproximándose a las concepciones del expresionismo y el minimalismo propios de la época, por lo cual es comprensible que al comienzo recibiera muchos abucheos y pocos adeptos. De todas maneras sus presentaciones con las piernas y pies desnudos y sus movimientos ligeros, libres y desenvueltos revolucionaron la forma de apreciar la danza para siempre. Su vida sentimental generó tanta controversia como su vida artística. Se casó con un poeta ruso 17 años más joven que ella, para luego divorciarse debido a que este era un alcoholico violento. Además decidió ser madre soltera, de manera que tuvo dos hijos, los cuales no pudieron alejarse de la tragedia que abrazaría la vida de la artista, puesto que murieron ahogados en el Sena tras un accidente automovilístico. Isadora era bisexual, y mantuvo relaciones con algunas mujeres conocidas de su época y se le atribuyeron muchos otros romances no confirmados con otras mujeres, tales como la actriz Eleonora Duse. Hacia el final de su vida la siguieron los escándalos sentimentales y financieros, mantenía enormes deudas con hoteles y apartamentos que rentaba, además de ser encontrada alcoholizada en público varias veces, o en acciones consideraras indecentes. Duncan murió en Niza, Francia, la noche del 14 de septiembre de 1927, estrangulada por la larga chalina que llevaba alrededor de su cuello, cuando ésta se enredó en la llanta del automóvil en que viajaba. ................................................................... TÓRTOLA VALENCIA: (1882 - 1955) fue una destacada bailarina española. Cuando tenía 3 años emigró a Londres y fue adoptada por una familia de la alta burguesía tras la muerte de sus padres en México. Admiradora de Isadora Duncan comenzó a incursionar e investigar en el mundo de la danza desde muy joven. Especialista en danzas orientales, se interesó sobre todo por las danzas africanas, árabes e indias, que reinterpretó a su modo, investigando en todo tipo de bibliotecas; en cierto sentido llevó la antropología a la danza; su versatilidad como bailarina quedó sin embargo probada a lo largo de su vida. Su fama trascendió los límites profesionales a causa de sus innumerables amantes (gobernantes y escritores de renombre), por su belleza andaluza de ojos verdes (fue considerada una de las mujeres más bellas de Europa) y por sus extensos conocimientos fruto de sus numerosos viajes y su pasión por la vida. Coleccionista de arte, se destacó por sus exposiciones y los artículos que poseía, en especial los precolombinos. Su independencia y vida desenvuelta fue sentida como una amenaza para los valores tradicionales de la sociedad española. Fue una pionera de la liberación de la mujer, como Isadora Duncan o Sarah Bernhardt. Era budista y vegetariana, fue morfinómana y abogó por la abolición del corsé que impedía el libre movimiento femenino. Aunque tuvo numerosos amantes masculinos, sobre todo intelectuales, vivió la mayor parte de su vida con una mujer, Ángeles Magret Vilá, a la que adoptó como hija para guardar las apariencias. Su contribución al arte de la danza consistió en una sensibilidad y orientación estética que ponían de manifiesto la sensualidad del cuerpo. La danza moderna, calificada entonces de irreverente por natural, respondía a sus ideales modernistas empapados de filosofías orientales. ------------------------------------------ ASTOR PIAZZOLLA: (1921 - 1992) fue un bandoneonista y compositor argentino, considerado uno de los mejores músicos del siglo XX. También fue uno de los músicos de tango más importantes del siglo XX Cuando en los años cincuenta y sesenta los tangueros ortodoxos —que lo consideraban "el asesino del tango"— decretaron que sus composiciones no eran tango, Piazzolla respondió con una nueva definición: "Es música contemporánea de Buenos Aires". Sus obras no eran difundidas por las estaciones radiodifusoras y los comentaristas seguían atacando su arte. Los sellos discográficos no se atrevían a editarla. Lo consideraron un snob irrespetuoso que componía música híbrida, con exabruptos de armonía disonante. Piazzolla conoció a Carlos Gardel en Manhattan 1934 al llevarle un presente realizado por su padre. Al "zorzal" le cayó muy bien el joven, y le resultó muy útil para realizar sus compras en la ciudad, pues así como Piazzolla dominaba el idioma inglés a Gardel le resultaba difícil aprenderlo. Al año siguiente el cantor lo invitó a participar en la película que rodaba en esos días, "El día que me quieras", como un joven vendedor de diarios. Piazzolla cuenta que después de escucharlo tocar el bandoneón, Gardel le dijo: "Mirá pibe, el fuelle lo tocás bárbaro, pero al tango lo tocás como un gallego". Otro de los genios musicales del Tango con quien tuvo una gran relación de amistad en base al respeto y mutua admiración fue Osvaldo Pugliese, quien también se presentara en el Solís. En 1963, forma el "Nuevo Octeto", para el cual compuso Introducción a "Héroes y tumbas", con letra de Ernesto Sabato. En ese año también gana el Premio Hirsch por su "Serie de tangos sinfónicos", comenzando así el proceso de su gran consagración. En el 65 realiza tangos con letras de Jorge Luis Borges, y en el 66 compone en colaboración con el poeta Horacio Ferrer, llegando al 69 donde juntos componen la famosísima "Balada para un loco", la cual lo catapulto a una popularidad nunca antes vista por el músico. Viajó por Europa popularizando el tango y llevándolo a nuevos horizontes, compuso centenares de piezas entre las cuales se destacan sus "4 estaciones porteñas", simil tanguero de las obras de Vivaldi. Otra de sus composiciones más celebres es "Adiós Nonino", hoy clásico de cualquier antología tanguera. Su música ha sido parte de bandas sonoras de muchas peliculas tanto argentinas como de otras partes del mundo, incluso Hollywood. .................................................. VITTORIO GASSMAN: (1922 - 2000) conocido popularmente como "Il Mattatore", actor y director italiano de teatro y cine. Gassman está considerado entre los mejores actores italianos y reconocido como un intérprete extaordinariamene profesional, versátil y magnético. Su larga carrera incluyó desde importantes producciones hasta obras menores, casi divertimentos, que le proporcionaron una enorme popularidad. Su debut se produjo con la obra teatral "Nemica"(enemiga) de Niccodemi. Luego formó equipo artístico con Tino Carraro y Ernesto Calindri en el Teatro Eliseo, equipo que sería famoso. Con ellos Gassman actuó en una serie de obras que iban desde la comedia burguesa hasta el teatro más sofisticado intelectualmente, sin ninguna aparente dificultad para transitar entre papeles tan diferentes. En 1946 hizo su debut en el cine en "Preludio d’amore"; al año siguiente, apareció ya en cinco películas. El año 1956 fue un año clave en su carrera: Gassman actuó en "Otelo" con el memorable Salvo Randone, y poco después hizo la serie de televisión "Il matattore" (El matador), y a partir de ahí fue apodado así hasta su muerte. También realizó varias películas exitosas en Hollywood lo que le brindó fama mundial, pero prefería más las recitaciones de textos clásicos como la "Divina Comedia" de Dante Alighieri Aclamado como actor, su vida fue también bastante discutida por sus divorcios (un escándalo en los años cincuenta y sesenta), y por su posterior ateísmo. En sus apariciones públicas siempre hacía un comentario original o inconveniente con la intención de molestar a ciertas clases sociales. Se ganó enemigos en el mundo de las artes por esas mismas razones. Luego de sufrir de depresión, murió de un ataque al corazón en sus casa en Roma. ,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,, Wynton Marsalis y la "Jazz at Lincoln Center Orchestra" de New York. Abriendo el Ciclo 2015, llegó a Uruguay el famoso trompetista, compositor, arreglista y director artístico de la "Jazz at Lincoln Center Orchestra" de New York, nueve veces ganador del Grammy y una vez ganador del Pulitzer a la música, Wynton Marsalis. Marsalis es el músico de jazz de mayor impacto mediático de los últimos tiempos y uno de los grandes trompetistas de la historia. http://www.teatrosolis.org.uy/uc_2557_1.html